歌德著的《浮士德》，我总算把它看完了，这是我今年读书计划的第三本书。读完这本书，我喘着粗气。这不仅是因为这本书厚得像一块砖头，让人望而生畏，还因为有很多东西我不明白。
幸亏有郭沫若在翻译完此书时写的“‘浮士德’简论”，让我稍微有了一点头绪。现在我就把我的读后感写出来，和大家一起分享这部诞生于十九世纪三十年代初在世界范围内产生过巨大影响的伟大作品。
《浮士德》的故事情节大致是这样的：老年歌德在中世纪的书斋中烦闷苦恼，和**瓦格讷出外郊游，遇到一条黑色的尨犬。原来这尨犬是天上降下来的恶魔靡非斯特匪勒斯所变成的，他和上帝打过赌，先做浮士德的仆人，解除浮士德的心中烦闷。
如果浮士德满意了，那么浮士德将不是主人，而是魔鬼。于是，墨非斯托把这件黑色外套变成了一朵浮云，带着浮士德和他环游世界，完成他精心设计的任务。
他们第一次来到了布齐的一家酒店，参与了一些无聊大学生的胡言乱语。接着被引进“魔女之厨”，嗑了一剂魔汤，于是浮士德便返老还童，变得年青了。接着就是和可怜的玛甘泪的恋爱，并且生了一个私生子。
玛甘泪把私生子溺死，自己也最终被丢进牢里。浮士德在经过一段“林窟”的幽居生活，又领略了一次“瓦普几司之夜”后，终于杀进牢里，欲救玛甘泪。玛根泪流满面，正在接受审判——死刑。
第一部分告一段落。
故事最困难的部分是第二部分。在现实和虚幻之间，浮士德一觉醒来，来到了一个“风光明媚”的地方，并且感到精神百倍。他去谒见皇帝，皇帝荒淫无耻，一天到晚想着寻欢作乐。
皇帝想见海伦，这位古代美人，但海伦真的来了。在“骑士厅”的表演场合，是海伦和巴黎斯的恋爱。浮士德嫉妒，用魔法的钥匙触动了巴黎。
精灵们死了，化作烟雾，浮士德昏倒，失去知觉。
舞台回到了第一部开篇的中世纪的书斋中，一切的陈设原封不动。在这里，原先受过靡非斯特训示的“学生”如今变成了“学士”，如今反而把靡非斯特训斥了一顿。浮士德的**瓦格讷守着中世纪的炼金术，在那儿制造着“人造人”，公然造出了一个小仔仔何蒙古鲁士。
但他只能蜷缩在一个玻璃瓶里，在玻璃瓶里蜕化不出来。在“古典的瓦普几司”之夜，何蒙古鲁士想蜕变，想发育，“希图放恣情欲”而把玻璃瓶撞破，闪烁，燃烧，然后变成了一团火焰，消失掉！
浮士德追求海伦，最后在墨非斯托的指导下成功了，生下了一个儿子，名叫奥福良。他是一个“天才儿”，放荡不羁，追逐“少女”，飞求战争，结果是“纵身于空中”，坠地毁灭。海伦也因悲伤而死，把浮士德带到了空中。
浮士德和墨非斯托在空中交谈，说他想填海造地。浮士德帮助了奢侈好色的皇帝。皇帝把沿海的土帝给了他，要求他填海造地。结果，填海工程成功了。在填海成功的土地上有一对老夫妇，但浮士德因为不满他们坐在这老式的小礼拜堂里，于是便想用新的房子和土地和他们交换，但两位老人不从。
浮士德派墨非斯托把他们赶走，因为他傲慢的态度吓坏了两位老人。浮士德不免为此“忧愁”，被“忧愁”对着他的眼睛一吹，使得浮士德双目成盲。在倒下去的那一刻，因为有了开拓疆土的行为，使得他感到了满足，并且喊出了“你真美呀，请停留一下！
”按照契约的规定他不得不为靡非斯特所有，但天界的仙使们却把浮士德救出。在天空中，遇到了那抹眼泪，她必须用心引导他。天空中的最高者是光之**。歌德在最后喊道：
“永恒之女性，领导我们走。”全剧结束。
浮士德自强不息、追求真理，经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有现实的依据，它们高度浓缩了从文艺复兴到19世纪初期几百年间德国乃至欧洲资产阶级探索和奋头号的精神历程。在这里，浮士德可以说是一个象征性的艺术形象，歌德把它塑造成全人类命运的化身。
当然，所谓全人类，实级上是资产阶级兴其实期先进知识分子典型形象的夸大。同启蒙时代的其他资产阶级思想家一样，歌德也把资产阶级看作是全人类的代表。浮士德走出阴暗的书斋，走向大自然和广阔的现实人生，体现了从文艺复兴、宗教改革、直到“狂飙突进”运动资产阶级思想觉醒、否定宗教神学、批判黑暗现实的反封建精神。
《浮士德与玛甘的眼泪》的爱情悲剧是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的自私哲学的反思和否定。政治上的失败表明开明君主的虚幻政治理想。与海伦的不幸结局相结合，宣告了古典美现代人美育的人道主义理想的破灭。
最终，浮士德在发动大众改造自然，创建人间乐园的宏伟事业中找到了人生的真理，从中我们不难看到18世纪启蒙主义者一再描绘的“理性王国”的影子，并依稀可闻19世纪空想社会主义者呼唤未来的声音。
这就是《浮士德》大致的故事经过，看完全剧，我不得不为歌德那高超的写作技法而啧啧钦佩。他将现实与幻觉，古今交融，如此巧妙，真让人叹为观之。其次，歌德写作此剧前后用了整整六十年的时间，从1773年歌德25岁时的“原浮士德”开始写起，一直到1806年歌德“浮士德第一部”完成，那时正是青年歌德的“狂飙突进”时期。
歌德写作第二部是在1797年歌德49岁开始写作的，一直到1831年，也就是歌德逝世前一年时才完成第二部的写作。从25岁一直到83岁，这部作品伴随着歌德从青年时代开始一直到壮年、老年时代，这期间的时代跨度，是我不得不叹而观之的第二个原因。正是因为这部伟大而宏大的作品，歌德在世界文艺界的不朽地位才得以确立。
同时，我也对这部作品的译者郭沫若先生深表敬意。郭老是在1919年中国的“五四”爱国****期间开始翻译此作品的，那时郭老28岁，当时中国的社会现状又恰好和歌德的“狂飙突进”运动非常相似，一直到1928年郭老译完《浮士德》的第一部。再过二十年，也就是在1947年郭老56岁时翻译完《浮士德》中的第二部。
从28岁一直到56岁，时间跨度差不多三十年。翻译一部作品化了近30年的时间，这是我对郭沫若先生深怀敬意的第一个原因。其次，在翻译这部作品的过程中，为了更接近原意，有时
1、 这两行诗的正确翻译，其实郭沫若要花半天时间，其中的艰辛可想而知。难怪郭老翻译完这本书后会患重病。从事翻译工作的人花费的时间和精力超出了普通人的想象。
这是我对郭老怀深怀敬意的第二个原因。
看完《浮士德》如此恢弘的巨作，显然有些地方还有我不甚了解的地方。郭老建议会德文的朋友最好是原版的和中文的对照一起来读。可惜我对德语一无所知。 同时，我对西方的历史以及古希腊的神话和故事了解很多。 显然，我对它们了解不多。
虽然有这么多的缺陷，但并不妨碍我对这部伟大作品的热爱，因为这确确实实是一个伟大的人写出来的一部伟大的作品，再经过郭沫若这样的文学大家的翻译，使得我备加珍惜我现在的阅读时机和动机。我也相信，即使再过几十年，到了我年老的时候，也会和歌德、郭沫若一样，随时翻出这本书，在现实和浪漫中，找到自己的精神支柱。
浮士德的身体被毁了，但他的精神却得救了。一个行动的人，一个上进的人，一个不断自省并最终走上正途的人，最终会得到救助，这就是浮士德这个形象上所体现出的不断追求和人生真谛的探索精神。让我们以朝圣般的热情感受这部伟大作品带给我们心灵的震撼！
不仅是现在，将来我们都老了。
歌德年轻时曾说过，他的作品包含了他一生中所有的欢乐和痛苦，而且，就像墨菲斯托一样，他也在用他的艺术向周围的世界传达他邪恶的本性和灵魂。“我厌倦了抱怨人类的命运。我只是在描述人们，这样他们就能从他们身上看到自己。如果他们看到它感到不安，他们应该怎么做?让他们更不安吧。
生活的和谐。福斯特博士在晚年的研究中感到困惑和空虚。那些脱离现实的知识只给了他知识的头脑，却没有给他生存的力量。这是他的晚年。为了赢得与天帝打赌的胜利，梅菲斯特一步步诱惑浮士德，让老浮士德年轻起来。他经历了两个梦想的爱，宫廷和美丽，征服了自然，失败了一次又一次。这是他年轻的时候。瓦格纳创造的精神世界是完整的，比普通人更有智慧。只有渺小的人才没有实体。它应该被视为生命的开始。这三部分的结合创造了一个完整的生命过程。其中，特征的内容是不同的。以下是我的拙见。
作品的灵感来源于人类共同的关注——人类对自身的困惑，这种深刻的反思大多产生于人们最重要的晚年。反思的结果只能是对生活的无奈。所以，这种自然是贴近生活的，关于你我的问题让读者将自己的生活融入其中，一起思考，关注他们，发现问题，寻找灵感。一个人的一生涉及面很广，但回想起来，却很稀少。理想的“我”与现实的“我”实现和谐，可以说是人类追求的目标。而理想中的“我”越飞越高，让另一个“我”不停地追逐，永不满足，似乎永远也达不到理想中的“我”。正是在这种不断的、执着的追求中，人们认识了自己。哲学意义上的生命长度应该由这种追求所带来的价值来决定。人生的意义在于实现理想，证明价值。
老夫子听了人们对他的称赞后，希望他的能力将来能拯救那些处于困境中的人们。他说:“今天就要结束了，明天就要开始了。”如果我有翅膀飞翔，我就能跟着太阳，把这景色永远留在我的面前，那该多好啊!”日头却不离开我的梦。我渴了，肉也不长翅膀。在精神追求和现实之间很难找到一致性。你总是想和别人分享好的东西，你总是想为别人分享悲伤的事情。感觉很高尚，但你的能力是有限的。有时候你只能承受你不能让更多的人品尝的美好事物，让痛苦的人不再能悲伤的负担。人们遭受精神上的痛苦。想行动，却难以行动。生命的力量告诉我们，没有什么是可以通过思考和思考来创造的。只有行动才能带来希望。因此，人们不懈努力。很多事情，当我们意识到，已经是过渡性或过渡性的，而老夫子是一个“幸运的”。
恶魔马菲斯特把老佛爷带回了他的青年时代。在梅菲斯特的诱惑和迷惑下，浮士德爱上了马江的眼泪。在他们美好的幻想中，浮士德失去了她。幸福和快乐不是长久的。人生的终极意义不是吃苦，也不是享受，而是比昨天每一天都进步。在这个意义上，我们必须继续努力去寻找至高无上的存在。在经历了这段难以忘怀的痛苦之后，浮士德恢复了精神。他认为我们不应该为了生活而追求和不懈的努力。这种至高无上的存在是我们奋斗的目标。这种知识的广泛性和概念性，不能说是浮士德的短暂快乐和溃烂的巨大帮助，而不是他自己的努力，所以这种知识是理想的状态。
浮士德读后感1000字一：
诗体悲剧《浮士德》是歌德的代表作品，该小说的创作延续了但丁的《神曲》、莎士比亚的《哈姆莱特》并列为欧洲文学四大名著。《浮士德》凭借博大精深的思想价值及其鲜明的艺术特征谱写了一部灵魂发展史和一部时代精神发展史。《浮士德》是现代哲学的诗，又是诗的现代哲学。它艺术地表达出来的新世界观、人生观，是歌德留给后人的宝贵精神遗产。其中的“浮士德精神”更是给人巨大的启示与力量。
(一)苦难 人活在这个世上，会遇到数不尽的苦难。刀刀说：“在某一天快乐，在某一天忧伤。”张爱玲说：“人生那么短，苦难那么长。”可见，世上没有人可以脱离苦难困难而存在。各家有各家的愁，各家有各家的难题。
读了《浮士德》，深感一部伟大的作品自有其伟大之处。 该作品不但具有鲜明的艺术特征，而且具有较高的思想价值。于今天“浮士德精神”仍能给我们很多的人生启示，是跨时空的人类财富。 作品中，魔鬼靡菲斯特与上帝一起，将浮士德作为赌赛的对象，魔鬼认为人类必定堕落，代表着“恶”，与上帝的“善”构成了矛盾的统一体。上帝则认为人类是不断向上发展的。作为“恶”的代表，魔鬼的形象具有十分重要的意义，生活中我们谁也不愿有他存在，但他又客观存在于我们的生活中。
世上每个事物的存在都有它存在的意义。他与上帝构成矛盾的统一体，在肯定与否定、至善与至恶的矛盾运动中，又推动着浮士德一生不断前进。靡菲斯特则嘲笑一切，否定人生价值，而浮士德执着地追求真理，肯定实践的意义。他们二人之间的角色关系，正好辩证地解释了恶的力量在我们生活中乃至整个人类社会中的作用。苦难既然存在，自然就有其存在的价值。人生而为人，都渴望自己愿望都能实现，自己的人生平安快乐一些。但是光想是不够的，要付诸行动，而在这条路上肯定会有这样那样的阻碍。唐三藏想取得真经，就要经历九九八十一难。运动员想取得佳绩，就要经历自己的不断锻炼与拼搏。要想上个理想的大学，也得要经历一番寒窗之苦。总之，我们在做一些事，实现一些愿望的过程中，必然会遇到阻碍。苦难成为了我们每个人生命中不会缺少的元素。
(二)磨难 苦难无人不依，那么我们该怎样面对它，解决它呢?托尔斯泰说：“当苦难来访时，有些人跟着一飞冲天，也有些人因之倒地不起。”你是要做个一飞冲天，寻求真理的勇敢者，还是愿成个在困难前畏畏缩缩，自甘堕落的人呢? 伏尔泰说：“不经历巨大的困难，不会有伟大的事业。”浮士德精神也启示我们：在困难面前，要不抛弃不放弃自己的信念，积极进取，乐观向上，尽自己最大的力量争取成功。不经历风雨怎会见到雨后绚烂的彩虹，遇到苦难要学会勇敢地面对它，勇敢地接受苦难的磨练，这样才能成就自己的伟业，就算不成功，那也实现了自己的人生价值。最后你会问心无愧地说，这一遭，没有白来过，我曾真正地活过，奋斗过。
《浮士德》中靡菲斯特说：要有苦难然后才有幸运，愚人们却全不知情;智者之石如若他们得到，石到手时也会把智者丢掉。这句也真正体现了，苦难对于一个人成功成长的特殊意义。 歌德说过：“痛苦留给的一切，请细加回味!苦难一经过去，苦难就变为甘美。”我国圣贤孟子曰：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行弗乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”无数的先贤都告诫我们苦难于我们人生的重要作用，启示我们要勇敢接受生活抑或梦想给我们的磨难。磨难之后，必是幸福。《浮士德》的巨大思想价值还体现在，歌德用象征的手法，通过浮士德几个阶段的追求，对新兴资产阶级的精神发展历程作了深刻的回顾和总结。而浮士德的悲剧性，则说明了终极的善是难以穷尽的，而人的追求能力即外在的生命是有限的。但他的精神，充分肯定了现实的实践意义，反映了人生道路探索的漫长曲折的道路，对自然、社会、人生都体现着斗争的智慧。我们试想如果他贪图享乐，胸无大志，庸碌无为，且执迷其中不能醒悟，那么他将坠入魔道，走向堕落。 特别欣赏书中浮士德所说的一句话：“我要纵身跳进时代的奔波，我要纵身跳进时代的车轮;苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。”虽然浮士德是一个悲剧，但他本质的、主导性的一面是自强不息、发奋进取、永不满足、积极向上的。从他身上体现出来的这种面对人生的积极态度和积极的进取、追求精神，是值得我们学习的。
(三)天堂之路 “谁若不断努力进取，我们就把他救助。”歌德说过，浮士德得救的秘诀就在这几行诗里。浮士德的身上有一种活力，使他日益高尚化和纯洁化，到临死，他就获得了上界永恒之爱的拯救。是的，浮士德之所以能够被拯救，不止是这样，还因为他不断行动，不断追求，不断克服迷误，最终走上了正路。他的精神是向上的，这是我们应该学的。还要学习他对学的追求，对学的热爱，对学的希望。我们要善学，乐学，爱学，做一个积极向上的人。 浮士德的肉体毁灭了，但他的精神得救了。一个行动的人，一个上进的人，一个不断自省并最终走上正途的人，最终会得到救助。这就是浮士德这个形象上所体现出的不断追求人生真谛的探索精神。 我们每个人在人生追求中都会遇到各种无法逃避的问题，必须选择，而且不断追求，自强不息，勇于实践，使自己免遭沉沦的厄运，实现了人生的价值和理想。 作品中还有些东西，给了我很大的启示与思考。比如说，文章中学生说，我要欣喜地投入学问，要怎样才能和学问相亲，先生?靡菲斯特说，远的不必去过问，先看你如何选择课程?学生：我期望做一个饱学诗书，既想学地理，也想学天文，一面研究人文，一面研究自然。 靡菲斯特答，你的想法很好，不过你过于浪漫。要先学会还原与分类……是呀，有时候我就有类似的困惑，什么都想了解，什么都想知道，做一个饱学诗书，无所不知的人。结果忙忙碌碌，最后啥都做不好。我们都是普通人，我们学东西做事情，时间与精力是有限的。不要把一切想得过于美好与浪漫，应该客观评价自己，正视自己。在学好学生阶段要求学习的科学知识外，其他的就根据自己的兴趣爱好有选择性地学习，不能好高骛远，否则最后只会得不偿失。
浮士德读后感1000字二：
在年轻时，歌德说他的作品包含着他生活中的全部欢乐和痛苦，而且完全像靡非斯特一样他是在利用自己的艺术，把自己那恶魔般的本性，自己的那颗灵魂转述给周围世界。“抱怨人类的命运，我已经厌倦于这么做了，我只是在实实在在地描绘人，好让人们从他身上看到自己。如果他们看到以后感到不安，那么怎么办，那就让他们去更加不安好了。”
生命的整和。浮士德老博士在书斋晚年中，只感到迷茫和空虚，那些脱离现实的知识，又只使他获得了一副博学的头脑，却没有使他获得生存的力量，这是生命中的老年。靡非斯特为了获得与天帝打赌的胜利，步步引诱浮士德，将年老的浮士德变得年轻，让他经历了两次爱情、宫廷、美的幻梦，征服自然，一次又一次的失败，这是生命中的年轻时代。瓦格纳创造的精神世界是完整且智慧还强于常人，只是没有得到实体的小人，应该算是生命之初。这三部分的.整和，创造了一个完整的生命过程。其中的特质内容不尽相同，下面谈谈自己的浅见：
作品以一个人类普遍关注的问题人类对自身的迷惘为启，而这种深省多是人至重重暮年时所发。深思的结果也只能是对生命的无奈。所以，这种自然贴近生活，关于你我的问题让读者也将自己的生命融入，一起来思考，共同来关注，发现问题，寻求启发。人的一生涵盖了许多，回过头来想想却又寥寥。理想中的“我”与现实中的“我”达成协调一致，应该说是人类追求的目标。而理想的“我”越飞越高，让另一个“我”不停地追赶，永远不满足，似乎也永远不会达到理想中的“我”。人们正是这种不断的执着的追求中认识自己。生命在哲学意义上的长短应该是由这种追求所带来的价值决定。生命的意义在于实现理想，证实价值。
老浮在听到人们拥颂他后，希望以后自己的能力拯救病苦中的人们，他说：“今天即将结束，明天还要开始，假如我有凌霄的翅膀，能去追随太阳，将眼前的景致永远留住，那有多好!可是，太阳不因我的美梦而隐退，肉体不因我的渴求而长出羽翼。精神上的追求和现实中的真实，难求一致呀!”得到美好的东西总想与人分享，看到悲痛的东西总想替人分担，多么高尚的情怀，但你的能力有限，有时只能苦苦承受这些自己压在自己身上的不能让更多的人体味到的美好，让痛苦的人不再伤心的重担。人们苦苦受着精神的煎熬。想行动，却举步维艰。生命的力量告诉我们，仅凭头脑中的所思所想所不能创造一切的，只有行动，才有希望。于是，人们不懈的努力。很多东西，当我们意识到时，已经是时过境迁或者事过境迁，而老浮则算是“幸运”的一个。
魔鬼靡非斯特让老浮返回年轻时代。在靡非斯特的诱惑下，浮士德爱上了玛甘泪，在他们的美好憧憬中，浮还是失去了她，快乐与享乐不是长久的，人生的终极意义不在吃苦，也不在享乐，而是每一天都比昨天进步。在这个意义上说，就要不断努力，才能找到至高无上的存在，在经历了这段刻骨铭心的痛楚之后，浮士德又重新焕发了精神，他认为活着就要不志追求，不懈努力，那种至高无上的存在才是自己的奋斗目标。这种认识的宽泛性、概念化，不得不说是因为浮士德取得短暂欢乐大受靡非斯特的帮助，没有自己太多的努力，故而这种认识是理想中的境界。
再往下看，浮以自己的力量为主导，经过很多环节找到的海伦。与海伦过着幸福美满的生活，却被儿子搞得完全破碎，这一次的痛苦是一次经历了千辛万苦的彻底失败，他对希腊古典美的追求也以悲剧结束，留给他深深印象的恐怕更多的是自己的奋争过程，而那些所谓的美，快乐都离他而去。这就是努力后的极短暂的所谓“成功时刻”。
在这里，我要感谢浮士德，让我不再为渴求成功所累，过程才是人生价值的关键，而成功只能被看作更高价值实现的起点。这样，你才能不断汲取力量，不断提高自己，向至上迈进。生命原来如此美丽，它没有给你任何所谓的痛苦，而是让你充分展示自己。
浮士德读后感1000字三：
《浮士德》，著名作家歌德的作品.整篇文章充满着悲剧色彩。以浮士德的思想为线索，围绕浮士德引发了一件又一件的悲剧。这篇诗剧中，魔鬼魔菲斯特给我的印象最为深刻。浮士德确实为核心，但其影响力远远不如魔菲斯特。因为他，所以浮士德更加突出。
魔鬼魔菲斯特认为人类是无法满足的。他们最终必会堕落于他们的贪婪。而上帝却认为尽管人类在追求的途中难免会犯错误，但最终能够得到真理.于是魔鬼与上帝打赌，下到人间去诱惑浮士德.
浮士德为了寻求新生活，与魔鬼魔菲斯特签约，把自己的灵魂抵押给魔鬼，而魔鬼则满足浮士德的一切要求，如果有一天，浮士德认为自己满足了，那么他的灵魂就归魔鬼所有.
于是魔鬼用自己的魔法，让浮士德有了一番奇特的经历，他尝过了爱情的欢乐与辛酸，在治理国家中显过身手，在沙场上立过奇功，又在一片沙滩上建立起人间乐园……就在他沉醉在对美好未来的憧憬中时，他不由地说，自己已经得到满足.就这样，魔鬼收走了他的灵魂，可就在这时，天使赶来，挽救了浮士德的灵魂.这就是大体的情节。
魔菲斯特，书中的魔鬼，我心中的偶像。
浮士德虽然为本文主人公，具有其独特的个性，但是性格上的特点却不如魔菲斯特如此的鲜明。
因为是魔鬼。所以他有着一切人所有的坏品质。我认为，他是人，亦是魔鬼，他将人们内心的邪恶表现在了脸上。而人们只是将其掩藏在心中罢了。
魔菲斯特亦是人的代表。只有他，也只能是他才可以真正的体现一个人的本质。因为他，所以浮士德更加突出。
他的言行举止，处处符合他一个魔鬼应有的损人利己行为。
他喜欢突然邪邪地笑，扬起嘴角，造出一个“魔菲斯特式的笑容”这个专有名词;他喜欢一本正经地整人，不留一丝痕迹;他能见死不救，无论你是官大或权重;他能杀人不眨眼，居高临下的瞥你一眼，让你尊严尽丧。一切的一切，都因为他是魔菲斯特，是魔鬼。
可即使他是个魔鬼，又能说明什么呢?他邪恶?他坏?
他可以在夜深人静时，静静地思考别人的事，他能为了自己一族，在上帝面前不卑不亢，他能轻蔑地对人类说：“造孽的不是人类自己吗?”他能在别人急得团团转的时候跑出来逗他开心。
真是个奇怪的魔鬼，奇怪到让你禁不住要爱他一下，相比之下表面上善良、可爱、无私，高尚的人类和上帝却原形毕露。
野心、政权、阵风麦芒。贪婪财宝，恶狗扑食。表面称兄道弟，暗地互相猜忌。表面谦和礼让，暗地私打算盘。遇到苦活累活，推给别人，嘴里还嚷着要给别人锻炼。遇到困难杂事推给别人，嘴里还嚷着要给别人邀功请赏。
所以，我认为浮士德虽未主人公。但这篇诗剧成功之处在于魔鬼，在于魔鬼个性的鲜明。在于魔鬼邪恶，在于魔鬼跃然纸上，直触心底黑暗的嘴角一笑。
《浮士德》是诗剧——全篇都是由不同体裁的诗歌组成的。我第一次接触这样的诗剧。去年在阅读《世界五千年》时知道：在古希腊，看戏是人们日常生活中不可或缺的，无论贫富，几乎所有的公民都常常看戏。为了讨得观众的欢心，剧作家们总是苦心孤诣地揣摩剧中的每一句对话，细心构思每一个故事情节。
因此，每一个词句都那样优美，每一段对话都安排得非常巧妙。古希腊的剧本都是用通俗的诗体写出来的，那时培养了大批杰出的悲剧家和喜剧家;古希腊开创的戏剧，奠定了西方戏剧艺术的基础，并一直延续至今，可见西方戏剧的历史源远流长。
《浮士德》原作是为在剧场演出的多幕诗剧，整部书都是用各类诗歌来演绎的。中文版有几种：有全部是诗歌版的;我读的是散文版：将德国的诗歌用流畅、优美的散文来体现作品高度的思想性与艺术性，可见难度有多大!原著中的很多情节来自圣经、希腊神话、欧洲古老的民间传说……故而俚语、俗语、典故、明喻暗示颇多。
译者知识广博、文字功底扎实、贴切翻译，常常让人感觉仿佛是在欣赏鲜活、诙谐、风趣的中国元曲。为了让读者顺利的阅读，工作做得非常到位：每一幕戏都有简明扼要的解说，画龙点睛的剧情分析，注释详细，往往带着自己的独到见解。
为了加深对原著的理解，很用心的附上一些与主题相关的资料，如借鉴、引用德国专家们的见解……用心良苦呀，这二百多页的注释——占原著三分之一的篇幅，让我们获取了很多哲学、神学、风俗、历史、艺术等知识，受益匪浅。真是要感谢这位非常敬业的译者。
对我来说，通过阅读这些高品位的著作，用以提升自己的文学修养与观察世界的眼光。后来发现，一旦基本读懂后，再结合注释，一幕戏，一幕戏的慢慢欣赏剧情、细细品味语言，越来越品出点味道。渐渐的，开始脱离注释，全身心的沉浸于浪漫主义与现实主义的剧情之中，仿佛置身于那个时代的德国剧场。深感《浮士德》犹如中国的《红楼梦》，每次阅读都会有新的收获。
年轻时，歌德说他的作品包含了他生活中所有的欢乐和痛苦，而且——就像墨非斯托一样——他用自己的艺术将自己的恶魔本性和灵魂转移到他周围的世界。“抱怨人类的命运，我已经厌倦于这么做了，我只是在实实在在地描绘人，好让人们从他身上看到自我。如果他们看到后感到不安，那么该怎么做会使他们更加不安。
”生命的整和。浮士德老博士在书斋晚年中，只感到迷茫和空虚，那些脱离现实的知识，又只使他获得了一副博学的头脑，却没有使他获得生存的力量，这是生命中的老年。为了赢得与皇帝的打赌，墨非斯托一步一步地勾引浮士德，让老浮士德变得更年轻。他经历了宫廷与美感两种幻觉，征服自然，一次又一次失败。这是他生命中的一个年轻时期。
瓦格纳的精神世界是完整的，智慧比普通人强，但没有得到实体的恶棍才是生命的开始。这三个部分的结合创造了一个完整的生命过程。其中的特质资料不尽相同，下方谈谈自我的浅见：
作品是人类的普遍关注——人类对自身的迷恋
惘为启，而这种深省多是人至重重暮年时所发。深思的结果也只能是对生命的无奈。因此，这种天性是贴近生活的，而关于你我的问题也让读者把自己的生活融为一体，一齐思考，一齐关注，一齐发现问题，寻找灵感。
人的一生涵盖了许多，回过头来想想却又寥寥。理想中的“我”与现实中的“我”达成协调一致，就应说是人类追求的目标。而理想的“我”越飞越高，让另一个“我”不停地追赶，永远不满足，似乎也永远不会到达理想中的“我”。
正是在这种执着的追求中，人们认识了自己。哲学利益中的生命长度应该由这种追求的价值决定。生命的好处在于实现理想，证实价值。
老浮在听到人们拥颂他后，期望以后自我的潜力拯救病苦中的人们，他说：“这天即将结束，明天还要开始，假如我有凌霄的翅膀，能去追随太阳，将眼前的景致永远留住，那有多好!但是，太阳不因我的美梦而隐退，肉体不因我的渴求而长出羽翼。
精神上的追求和现实中的真实，难求一致呀!”得到完美的东西总想与人分享，看到悲痛的东西总想替人分担，多么高尚的情怀，但你的潜力有限，有时只能苦苦承受这些自我压在自我身上的不能让更多的人体味到的完美，让痛苦的人不再悲哀的重担。人们苦苦受着精神的煎熬。
想行动，却举步维艰。生命的力量告诉我们，只有我们心中的想法和想法才能创造一切。只有行动才能创造期望。于是，人们不懈的努力。
很多东西，当我们意识到时，已经是
时过境迁或者事过境迁，而老浮则算是“幸运”的一个。
魔鬼靡非斯特让老浮回到年轻时代。在墨非斯托的指引下，浮士德爱上了玛根的眼泪。在他们完美的幻想中，浮士德仍然失去了她。快乐和享受不是长期的。生活的最终好处不是受苦或享受，而是每天都比昨天进步。在这个好处上说，就要不断努力，才能找到至高无上的存在，在经历了这段刻骨铭心的痛楚之后，浮士德又重新焕发了精神，他认为活着就要不志追求，不懈努力，那种至高无上的存在才是自我的奋斗目标。
这种认识的宽泛性、概念化，不得不说是因为浮士德取得短暂欢乐大受靡非斯特的帮忙，没有自我太多的努力，故而这种认识是理想中的境界。
再往下看，浮以自我的力量为主导，经过很多环节找到的海伦。与海伦过着幸福美满的生活，却被儿子搞得完全破碎，这一次的痛苦是一次经历了千辛万苦的彻底失败，他对希腊古典美的追求也以杯具结束，留给他深深印象的恐怕更多的是自我的奋争过程，而那些所谓的美，快乐都离他而去。这就是努力后的极短暂的所谓“成功时刻”。
在这里，我要感谢浮士德让我不厌倦对成功的渴望。过程是生命价值的关键，成功只能看作是实现更多价值的起点。这样，你就可以不断地汲取力量，提高自己，向最高境界迈进。生活是如此美好，它没有给你任何所谓的痛苦，而是让你充分展示自己。xx
靡非斯陀为了诱惑浮士德，采用了“美人计”的方法以达到其目的，用心极为险恶。浮士德返老还童后，因年轻的身体和旺盛的精力作祟，被葛丽卿的美貌与纯洁美好的性格无可救药地吸引，故而陷入了爱河。他自己知道不能抵挡这种诱惑的代价，心甘情愿的被其俘虏。葛丽卿也没有清楚地看透浮士德盲目爱情背后的真正意图所在，被一时的冲动所左右，最终害的自己身死，害得家人也受连累，为了所谓的爱情付出了惨重的代价。这里面纵然有世事人情的偏见不公，浮士德和葛丽卿自身的原因也是不容忽略的。
人总有理性和感性的两面。感性的一面使我们有七情六欲，喜怒悲欢，来体味人间种种，春夏时节草木丰茂，我们会心情舒畅，怡然自乐，秋冬寒凉，万物萧条，我们又会哀其伤逝，凄凄切切；这是我们感情丰富好的一面，使我们不至于像冷冰冰的机器一样，冷血无情。但是，不容我们否认，感性的我们会在重大问题的判断上出现严重偏差，不能正确地看待问题的严重性，不能做出更有长远意义的决定，甚至更有甚者，任凭感性的自己随心所欲，最后反而落得一个惨痛的结局。如果只有理性呢？工厂里的机器是完全理性的，每一个指令的执行如果不出现逻辑上的偏差故障，理论上讲完全可以达到预期的目的，还有战场上每一个命令的下达与执行必须是彻底贯彻的，否则，就会导致一场战斗的失败甚至是战争的失败。这是理性的优势所在，直接，高效。但同时也意味着失去了很多，机器无法感受人的喜怒哀乐的美好，人又如何能在鲜活生命逝去的无情战斗中保持无动于衷？同样的，我理解浮士德和葛丽卿的缺憾爱情美好的一面，同时又为他们不理智而感到深深的惋惜。
葛丽卿的未来可以是另外一个样子，和一个平凡的男人结婚、生子、享受天伦之乐，这样有忧有虑但平安无事地生活下去，浮士德也可以理智地引导她，以他丰富的人生阅历和人生经验给予葛丽卿更完善的人生体验，然而浮士德的感性战胜了理性，打开了悲剧的.序章。在宫崎骏先生的《鲁邦三世之古城之谜》这部影片的最后，被解救的公主想要追随鲁邦三世，同他一起浪迹天涯，鲁邦三世忍住了想要拥抱公主的双手，轻轻地吻了公主的额头，他按捺住心里的不舍，他知道，公主舍弃了高贵的身份同他一起步入那个黑暗的深渊对公主意味着什么，这是残忍，也是善良。浮士德对葛丽卿的爱，看似是情之所至，实则是掺杂了欲望的因素，故而不是彻底纯粹的爱情，正是这一丝欲火，烧掉了浮士德的理智——他的理智告诉他不能以占有为目的。葛丽卿作为涉世未深的女孩子，沉浸在爱河中不能自拔，最终失去了自我的主见，完全依附于浮士德，一味地听之任之，正是因为这样，她才害死了她的哥哥和母亲，使人一声哀叹。但凡她没有被疯狂的爱欲吞噬了理智，独立自主地思考与浮士德的感情以及未来的规划，我想她也决不会愚蠢的依从浮士德，她也一样可以幸福平淡的生活下去。我们很多早恋的学生们最容易被所谓的爱情左右，把大好的光阴浪费在看似是爱情实则欲望占主导因素的感情上，于是我们看到了很多不愿意看到的孩子们的悲剧。由此可见，盲目的，放纵的爱情是非常危险的，它就是慢性毒药，最终害了两人，如我们的浮士德和葛丽卿一般。而与此相反，相互促进的、理智的、积极向上的、克制而非盲目的爱情，则有助于两人的成长，为了彼此而成为更优秀的人，相互扶持、鼓励，少一些自私，多一些理解和宽容，为了两人未来的美好生活共同努力。战胜了自己的欲望，驾驭住自己的情感，才能真正享受到爱情甜蜜的滋味。正如培根所言：夫妇之爱，使人类蕃滋；朋友之爱，使人完善；但是无度的淫爱则使人败坏并卑贱焉。
《浮士德》是歌德根据德国古典传说改编而成。在《浮士德》这一部剧本里，我认为作者意在向我们反映两个方面的主题：
1、 歌德用这出戏来反映当时的社会现实。这种社会现实涉及面广，涉及社会生活的方方面面，不仅局限于对当时流行的火论、水论等政治学和人类世故的批判。这是微观的；
2、 本文论述了浮士德加入wto的过程，由此产生了浮士德的三次升华。这是宏观的。二者之间的的联系是：
正是浮士德意识到了自然的神秘和社会的现实，使他一次次升华。另一方面，正是浮士德加入世贸组织的过程，使歌德能够从另一个侧面描述当时德国的社会现实，从而在剧中对这些社会现实提出自己的看法。
在看完这部剧本后，反复的想法就是哲学与生活，尽管《浮士德》涵盖了各个学术领域，如地理的火成说与水成说，如法律的成文法与习惯法，但这些对剧情的发展都没有起到直接的贡献。纵观整部剧，我认为这部剧本就是一部关于哲学的剧本。由于哲学是形而上学，歌德在描写浮士德入世的过程中体现了这种形而上学。
因此，对美的描写可以扩展到哲学社会生活的各个领域。接下来，就是歌德描写的生活这一主题。毋庸置疑，哲学就是生活的抽象化，哲学**于生活，同样也离不开生活。
因此，学习哲学还应具有入世精神。不仅是把哲学应用到现实生活中，更重要的是，在现实的、感性的现实生活中，我们可以发现哲学一直关注的问题，即世界是如何来的？世界的本源是什么？这些问题换一种方式说：
这是浮士德毕生所追求的问题：世间万物之间的内在联系是什么？尽管歌德在他的剧本中没有给出答案，但他为那些对此感到困惑的人提供了解决问题的方法，即：
感受生活，走进自然。另一方面，歌德也是通过这样一种描写结构，讽刺当时德国的老学究：尽管他们花费毕生的精力去探求这些形而上的问题，但回过头来总结自己的一生，往往碌碌无为，什么也没有得到。
因为他们已经成为现实生活的局外人，他们研究的是没有现实本身的现实的表象。
同时，该剧也是一部描写浮士德追求美的过程。在描述这一过程时，歌德列举了大量的社会现实，如莱比锡地下酒店的学生、城门的市民和法院上面的部长。歌德对这些现象德描写，旨在说明当时社会盛行的审美观念，从而与浮士德追求纯粹美的形象形成鲜明对比。
这样的对比一是反讽当时流于粗俗的流行审美观；二是借此来歌颂浮士德不受社会浊流所玷污的坚强品性。尽管，浮士德在此过程中也与格雷琴发生了肉体关系，但这是浮士德渐进升华的过程，否则就不能解释他为什么倾尽全力追求海伦这一形象了。要知道，海伦并没有肉体。
第三方面，浮士德在追求美的同时，也对现实与个人功绩产生了疯狂的追求，在梅菲斯特的“帮助”下，浮士德完成了帮国王打胜仗，填海等伟大工程，尽管最终以失败结局，但也是浮士德入世的重要组成部分。
结合这三个方面（
一、浮士德接触大自然，接触社会现实；
二、浮士德对纯粹美的追求；
3、 在追求美的失败之后，浮士德转向了对现实的贡献）可以看出，在歌德眼中：与社会的接触就是在广阔的社会背景下追求真善美，虽然浮士德遇到了格雷琴的死，并努力在希腊寻找海伦等。
但依旧不为所动，依然固我。换句话说，歌德认为，在这个浊世中，身为社会中的人，内心要有坚守，要有勇气做自己，勇于守住内心的净土，即使死也在所不辞。浮士德是抱着追求真善美的目的入世的。
正是因为他内心有坚守，也就不为社会浊流所染，而始终保持着自己纯洁的本质。但歌德并没有盲目地赞扬社会现实对自我修养的重要性。他一直反对学术著作或学习方法，认为自己被困在象牙塔。如果我们对其进行考察，我们就会知道什么样的特征才能保证浮士德毕生的追求和一生坚守的正确的东西？
正是知识。知识的重要作用正在于此。如果一个人整日不学无术，混迹于社会，这样的人倒是可以算的上是生活在社会，但他没有知识，因此也就不会有所追求，不会有所坚守。
换句话说，浮士德的追求是建立在知识的基础上的。如果没有对枯燥生活的研究，他就不会有比一般社会审美更高的审美水平，也不会在现实中坚守自己的信仰。所以，歌德并不是一味轻视传统的知识与理论。歌德的理想是要拥有像拜伦那样充溢着才情与激情。
这种激情是一种敢于为理想牺牲和奋斗的激情。浮士德赋有这样的才情，但却没有这样的激情。正是在这出戏中，歌德不断地引导浮士德达到拜伦的理想形象。
全剧分两部。第一部主要描写了浮士德在书斋苦苦思索自然万物之隐秘联系，然而却百思不得其解，于是无助之下求助于神学。看到了地灵的浮士德欣喜不已，但这种狂喜伴随着地灵的消失而转瞬即逝，相伴而来的是陷入了迷惘与失落之中。
从而想到了自杀，以求永恒，也就可以使之前地灵的现身达到永恒。但终因感恩节教堂传来的歌声使他回想起了童年的美好时光而放弃了自杀。从此，浮士德开始告别枯燥的学习生活，进入了现实世界。
标志就是梅菲斯特的出现，梅菲斯特与浮士德所订契约使浮士德可以更深入的融入到社会生活中去，在进入朝廷，在引导海伦到浮士德身边，在古典的与浪漫的瓦尔普吉斯之夜，梅菲斯特都发挥了重要的作用。没有这样一个魔鬼，浮士德不可能在短时间内从一个没有经验的局外人那里进入欲望世界和上层社会。同时，梅菲斯托的消极性格也使浮士德在追求美的过程中有了一次又一次崛起的可能
正是在克服重重困难中，浮士德对真善美的追求和向往得到了加强，从而不断地达到一个在研究中无法达到的更高的精神境界。
在第一幕中，不仅仅是介绍了上述所说的浮士德与梅菲斯特人物等的背景，同时也是浮士德在走向更广阔的社会背景的前奏。此时的浮士德尽管有对人类**的厌恶，但是对格雷琴依旧有不能抵制的本能冲动，因此，伤害了格雷琴这一分有美这的型相的具体形象，这不仅使格雷琴陷入了罪恶的深渊，也使浮士德自己陷入了深深的自责之中。如果说把浮士德求地灵不成从而想自杀以求永恒算作是他的第一次升华（这一次升华时产生了亲近自然，走进社会的念头）的话，那么格雷琴这一美德具体形象的幻灭就是浮士德的第二次升华，这一次升华是在梅菲斯特的否定性格下完成的。
正是因为浮士德在追求格雷琴时受到**的干涉，他才受到良心的谴责。正是在这样一个过程中，浮士德摆脱了**对美的追求的束缚，从而使自己的精神能够摆脱肉体飞翔到更广阔的天地，才有了浮士德进入更加广阔的社会，才有了古典与浪漫的结合，也才有了欧福翁这个歌德心中理想的化身。
在第二幕中，歌德不光描写了古典的美，同时也描写了古典美与浪漫美的结合。从这个意义上来说，浮士德是走出了自己的小世界，从而来到了一个更加广阔的社会空间中。在这样一个背景下，歌德便可以更加充分的讽刺这个社会，同时也表达了自己对当时盛行的火成说与水成说的看法。
在第二幕开头，浮士德深处宜人的佳境，这样美丽的景色使浮士德自身感到好像身处太虚幻境之中，在这样的太虚幻境中，浮士德体悟到了一点：我们的世界就好像这太虚幻境般虚无缥缈，而真实的世界不是我们肉眼所能看到的，因为肉眼摄入的一切美景都将我们的欲望加一激发。通过欲望获得的满足只会使我们越陷越深，最终陷入沉沦和堕落的深渊。
真正的世界需要我们用理性加以感受，只有摆脱了欲望的桎梏，这个真正的世界才会加以显露。换句话说，要在尘世间通过这个太虚幻境认识到真实的世界，必须用理性禁锢住永不满足的欲望，如此才会使自己不被这个虚幻的世界所欺骗，也才能直达真实的本质。这是浮士德经过两次思想升华所产生的思想成果，从而为下文浮士德不被肉体所迷惑（与他追求格雷琴形成鲜明的对比），只追求纯粹的美的形象而奠定了基础。
但是，即使是在纷扰的太虚幻境谋求保全自我，不让内心的欲望沉湎于这样的尘世，但肉体依旧客观的存在。在这里，歌德用了一个形象的比喻：肉体的质量会拖拽住自己的灵魂，从而无法使它飞升到更高的境界。
仅此一点，就决定了浮士德所追求的纯粹的美必定以悲剧收场。因为他所追求的海伦在现实世界中（即我们生活的太虚幻境中）是飘忽不定的，不可能永恒。
但歌德并没有像哲学家那样一味否定肉体。歌德一方面肯定灵魂自由受到肉体的限制；但另一方面也充分肯定肉体对于灵魂升华从而达到至高境界所起的重要作用。这样的肯定反映在荷蒙库鲁斯这一个角色中。
不可否认，歌德创造这样一个形象是要对当时盛行的火成说加以讽刺，拥护水成说。但我认为跟重要的是：歌德想借这样一个角色肯定肉体的作用：
如果没有肉体，那么就缺乏了作为这个世界一分子所凭借的依据。难以想象，一个没有任何形体的人，如何在死后的世界里生活得更美好。就像泰勒斯在恳求普洛透斯赋予荷蒙库鲁斯形体时所说：
“精神特性他倒不缺什么，在实体方面却差得很远”。
在《浮士德》这部剧中，最终的一个思想主题是：尘世间因充满着像梅菲斯特这样的魔鬼而变得虚无缥缈，无法永恒。尽管尘世间百态众生，丑恶异常，但梅菲斯特等这些魔鬼有一种否定的性格，因此这个充斥着魑魅魍魉的太虚幻境是作为是否死后**堂的一项考核指标：
如果能在这样的尘世保有自我，不断升华。那么死后就可以飞升到真实的世界，过着没有忧虑的生活。如果在人世间迷惘与沉沦，那么死后就会进入魔鬼的世界，下沉到地狱。
换句话说，如果没有肉体所赋予思想的实在性、以及这每个个体的凭借，那么上帝依据什么判断我们死后是**堂，还是下地狱？我们自己又是凭借什么在扰攘的尘世间升华或是堕落呢？所以，肉体也是十分重要的。
荷蒙库鲁斯找到了自己的实体，浮士德在这一过程中也找到了自己的“海伦”，这样的对称不得不说十分巧妙。
梅菲斯特在化妆成理涅拉俄斯的家仆后，引海伦进入了浮士德的宫殿，这是浮士德第三次的升华。这一次升华不仅伴随着古典美与浪漫美的结晶欧福里翁的出现。同时，也把浮士德引向了第三个主题：
造福人间。浮士德是通过他的一次尝试，从而穷尽了造福人间这一可能性后而再次升华的.由于欧福利翁的勇敢坚韧，也深深地感染了浮士德自己。
同时，寻找美的过程中终因种种原因而无法达到永恒，所以才促使浮士德死马当成活马医，把精力投入到了貌似是坚固的现实，其实是飘渺的虚幻中去。正是由于此，他最终惨遭失败，并由于自责而使忧愁吹瞎了双眼。歌德通过这样一个结果意在告知读者：
我们生活的世界是肮脏不堪的，同时又是变幻不定、极其荒谬的。正因为此，外部的世界并不由自己掌控，如果把人生的希望寄托在身心之外的世界中，企图到现实世界中去获取什么，那结果往往是给自己徒增烦恼。浮士德在懂得这个道理后，又一次蜕变，真正进入到了神的世界。
其实，神的世界就是我们的内心。如果我们把希望寄托在自己的内心，而不是外部的世界，那么这样一种快乐是最纯洁与稳固的。纯洁是因为它不受到任何世事的纷扰。
稳定是因为只有自己的内心可以完完全全被自己所掌控，这种快乐是从内心流溢而出，而不是从外界获得的，因此也最稳固。从而达到了一种极乐。
荣格曾经这样评价“不是歌德创造了浮士德而是浮士德创造了歌德”，《浮士德》在世界文学史上有着极其重要的地位和影响，它与《荷马史诗》，但丁的《神曲》，莎士比亚的《哈姆雷特》并列为欧洲的四大名著。
《浮士德》是我看的晦涩难懂的几部书之一。经过读了三遍原文，查阅了一些解析，我才看明白了一些。《浮士德》是歌德根据爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。在这些经历中，我看到了一个为不满现实而不断探索人生真理、不断追求的人，他的形象是18世纪德国先进资产阶级知识分子的典型代表，他的探索则象征了从文艺复兴到19世纪初300年间欧洲资产阶级精神发展的历史。
主人公浮士德被塑造成有血有肉，善良与邪恶的矛盾体。他对学识十分热爱。“啊，我孜孜不倦，对哲学，法律连同医典，还有神学，全部都进行了彻底的钻研。”甚至，他是一个追求完美的人：“天上，他想要最美的星星，地上，他寻找最高的欢畅。”他为了学，放弃了自己：“为此，我才向魔法屈服，借助精灵之口，鬼怪之力，看是否能知道一些玄机;这样我就不用再汗流浃背，去探自己不知道的东西……”他对未知的东西感到兴奋万分，对自己的知识感到不足，对学的热爱已经不可自拔。
“谁若不断努力进取，我们就把他救助。”歌德说过，浮士德得救的秘诀就在这几行诗里。他还不断行动、不断追求、不断克服迷误，所以他日益高尚化和纯洁化，到临死，他就获得了上界永恒之爱的拯救。他的精神是向上的，对学的追求和热爱还有希望，都是我们学生应该学习的，我们要和他一样，善学、乐学、爱学。
浮士德的肉体毁灭了，但他的精神得救了。一个行动的人，上进的人，不断自省并最终走上正途的人，最终会得到救助。这就是在生活中不可缺少的不断追求人生真谛的探索精神。
浮士德的形象反映了歌德对人性、对人的精神内涵与境界的深刻洞察和把握。他塑造的浮士德性格中两重性使他处在上帝和魔鬼之间。歌德认为，沉沦和进取的双重引力在浮士德身上并不对等，他的神性要强过魔性，他本质的、主导性的一面是自强不息、发奋进取、永不满足、积极向上，这就是所谓“浮士德精神”。
善良与恶相生相克，当我们认识到自己的罪恶时，其实我们已经变成了天使。
《浮士德读后感》
《浮士德》是由德国文学家歌德创作的一部著名戏剧，讲述了主人公浮士德与魔鬼梅菲斯托费勒之间的交易故事。这部作品深入探讨了人性的复杂性以及人类在追求知识和欲望中所面临的道德困境。在读完《浮士德》后，我深受启发，对于人类的智慧和欲望之间的关系有了更深刻的理解。
浮士德是一个富有才华的学者，他对于人类的知识渴望无边无际。他的欲望并没有得到满足，他觉得人类的知识太有限，无法满足他的求知欲望。于是，他借助梅菲斯托费勒的力量，和魔鬼订下契约，以获取无限的知识和力量。这就引发了故事的发展与冲突。
通过浮士德的经历，我意识到追求知识和欲望之间的矛盾。浮士德希望通过获取更多的知识来满足自己对人生的追求，但他的行为却导致了道德的沦丧和内心的困惑。他的无止境的欲望让他背离了自己的初衷，逐渐迷失在权力和物质的追逐中。这给我敲响了警钟，我们不能被欲望的诱惑所迷惑，永远记得自己最初的信念和目标。
除了追求知识和欲望之间的冲突，浮士德也展现了人性的复杂性。他有着对爱情的渴望和对理性的追求之间的矛盾。当他遇到美丽的少女格蕾琴时，他陷入了爱情的漩涡。由于他的欲望无止境，最终导致了他对格蕾琴的背叛，甚至诱使她走上了自杀的道路。这让我思考了人类内心的复杂心理。爱情和欲望之间的冲突是人类常常面临的难题，我们要懂得控制自己的欲望，以免伤害到自己和他人。
《浮士德》中的梅菲斯托费勒也给我留下了深刻的印象。他既是浮士德的帮手，又是导致他灭亡的元凶。梅菲斯托费勒代表着邪恶和堕落，他利用浮士德的欲望来完成自己的目标。这让我想到现实生活中的一些现象，有些人总是带着不良的动机来接近我们，他们只关心自己的利益，不顾他人的感受。我们要懂得辨别善恶，坚守自己的底线，不被外界的诱惑所动摇。
通过阅读《浮士德》，我对人类的智慧和欲望之间的关系有了更深入的理解。人类的欲望是无穷无尽的，但我们要学会控制自己的欲望，追求有意义和可持续的目标。我们不能被外界的诱惑所迷惑，要坚守自己最初的信念和价值观。另外，我们要认清邪恶和善良之间的界限，不被利益所驱使。只有这样，我们才能真正获得知识的力量，实现自己的人生价值。
我想说，《浮士德》是一部经典的文学作品，它引发读者对于人类智慧和欲望之间关系的思考。通过主人公浮士德的经历，我们可以从中汲取智慧，认识到人性的复杂性以及如何正确应对人类的欲望。这本书给我留下了深刻的印象，使我对人生的追求有了更加清晰的认识。我相信，只有通过持续的自我反思和不断的学习，我们才能在追求知识和满足欲望的道路上找到平衡。
歌德最著名的全名是约翰·沃尔夫冈·歌德（1749-1832）。他是一位伟大的德国诗人、小说家和剧作家。生于法兰克福一个富裕的资产阶级家庭。上大学时，他就研究斯宾诺莎唯物主义学说和法国启蒙主义思想家的著作，并结识了“狂飙突进”运动的作家，接受了先进思潮的影响。
这期间他发表了一系列重要作品：有感情真挚、意境清新的抒情诗，有剧作《葛兹·封·伯利钦根》，有书信体小说《少年维特之烦恼》等。这些作品具有强烈的反封建思想，体现了快进运动的反叛精神。
1775年，歌德怀着对“开明君主”的幻想和改革社会的理想，到魏玛公国宫廷服务。但他的改革屡遭失败。沉闷的宫廷生活使他失望，1786年便离开魏玛宫廷，开始了对古代艺术的研究，力图从古典艺术中寻求摆脱丑恶现实的途径。
在这一时期，他创作了一些剧作，放弃了早期的反叛精神，主张通过道德的影响来实现社会的进步。1794年歌德与席勒结交，此后两人合作的十年成了德国文学成就辉煌的年代。歌德的长诗赫尔曼与窦绿苔》、小说《威廉迈斯特的学习时代》和《浮士德》第一部都写于这一时期。
这些作品体现了歌德试图通过教育改善现实的人道主义思想。
歌德晚年因受欧洲革命形势的积极影响，而达到他一生创作的高潮，写出了许多重要作品，如小说《亲与力》、《威廉迈斯特的漫游时代》、《浮士德》第二部等。晚年的歌德，思想仍然处于矛盾状态，一方面他重视实际斗争，同时又不切实际地把希望寄托于少数“天才”和“圣哲”身上。1832年3月22日歌德逝世。
歌德的思想和作品充满矛盾：一方面，他积极关注现实，不断探索崇高理想，这是他精神世界的主导；另一方面，他在黑暗社会面前表现出庸俗、妥协的态度和不切实际的道德教诲。
《浮士德》是歌德的代表作。根据民间传说，该剧由两个赌博比赛和五个探索阶段组成。主人公浮士德的一生是自强不息、勇于实践、追求真理的一生。
他的探索精神表明，新资产阶级先进分子对当前形势不满，积极进取，传播了摆脱中世纪愚昧、改造社会、创建理想资产阶级国家的坚强意志。
《浮士德》是歌德的代表作，也是他穷其一生所完成的巨作。1768年开始创作，于1832年完成。浮士德是有原型人物的，十六世纪人们都在传有个人博学多才，传说他获得了恶魔的帮助，他于恶魔做了交易。
《浮士德》这本书构思宏伟，结构庞大，复杂的内容和多变的风格让人很难读懂他。这本书是以诗剧的形式写的，刚出场的浮士德满腹经纶，久负盛名。可他确对生活充满了迷茫和不满，久而久之这种迷茫转变成了苦恼，他想到了用自杀来结束这一切。他的计划失败后，魔鬼和上帝打了个赌，作为赌注的浮士德在魔鬼的诱惑下签下了契约。浮士德生前的一切要求魔鬼都会答应，与之相对的是在浮士德死后他的灵魂将会被魔鬼收走!
获得魔鬼帮助的浮士德返老还童，来到了一个“酒吧”，在大街上追逐少女玛甘蕾，并扬言：“如果我今夜不能搂抱她，我们在午夜就分道扬镳。”连魔鬼都看不下去向他说到“你开口象登徒子之流”。最后连玛甘蕾都无法满足浮士德的要求，他又有了新的目标。
随着与玛甘蕾的爱情生活以悲剧结束，浮士德逃离现实，返回到以追求人性完美为目的的古典美，回归希腊。
《浮士德》这本书有很多的细节，比如魔鬼和小倌的饮酒作乐隐喻了人类自身的现世享受。又通过玛甘蕾肯定了爱情的无私与纯洁。最后浮士德幡然醒悟天使用爱火把魔鬼打败，上天将浮士德解救，最终结束全篇。
融现实主义与浪漫主义于一炉的《浮士德》，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂糅一处，善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，歌德赋予了这本书极高的艺术境界。
最后引用俄国文艺批评家别林斯基对它的评论来结尾“《浮士德》是当代德国社会的一面完整的镜子，是它的时代的史诗”。