作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就不得不需要编写教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编为大家收集的初中音乐优秀教学设计，欢迎大家分享。
教学目标：
1、知识与技能：能用自然圆润的声音，清晰的咬字吐字，明朗活泼的情绪演唱《青春舞曲》。
2、教学过程和方法：通过对课件的欣赏，知道新疆歌曲的风格特征，通过表现创造，培养学生们的创新与协作的精神。
3、情感态度与价值观：通过教学活动，体验作品的内涵，知道珍惜宝贵的青春的道理。了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
教学重点：学唱歌曲《青春舞曲》，体验作品中的情绪。
教学难点：在教师的指导下学生通过对歌曲的理解作节奏创编活动，培养学生的节奏感和创造力。
教学方法手段：
采用讲授法，讨论法，演示法，练习法。
多媒体播放新疆歌曲创设情景导入新课，创设良好的音乐教育氛围，活跃课堂气氛。学生在掌握旋律之后，采用伴奏法，律动法为歌曲伴奏编舞，让学生在轻松愉快的环境中体会和创造音乐。师生互动学习歌曲，用舞蹈和器乐的形式来表现歌曲。让学生自编节奏，激发学生自主探究能力，合作及创作意识的培养。
教学过程与步骤解析：
一、组织教学师生问好
二、创设情境导入新课
同学们，经过一天紧张的学习，你们都累了吗？现在让我们随着音乐来轻松一下吧。（多媒体放音乐《掀起你的盖头来》）请大家随着音乐击拍或者律动吧。（师生随音乐律动）
1、师：请大家思考一下，刚才我们欣赏的歌曲，是我国哪个地区的音乐呢？
生：新疆。
师：下面我们一起来找找新疆的地理位置。（课件出示）
生：我国的西北部。
师：对，这节课我要和大家一起走进神秘而美丽的新疆，同学们能谈谈你们所知道的新疆吗？（民族信仰，服饰，小吃，土特产，乐器，民族舞蹈等）
2、体会新疆地区语言特点：
师：新疆的语言很有特点，哪位同学能模仿一下陈佩斯演的小品《羊肉串》中的那句台词：哎新疆的羊肉串，味道好极了！（学生模仿）
师：同学们知道维语中的“好”该怎么说吗？（亚克西）
【“兴趣是最好的老师”，以上的导入设计让学生感受到了新疆歌曲的风格，初步了解新疆的一些风俗，学习简单新疆语言，激发学生的学习兴趣。】
三、师生互动学唱新歌
同学们在欣赏完刚才的歌曲之后，应该对新疆的音乐有一定了了解，今天我们就来学习一首王洛宾改编的新疆少数民族的民歌．
（一）介绍王洛宾的生平及艺术成就．
王洛宾（1913—1996）在他的一生中，有62年致力于音乐艺术的创作与实践，由他创作的歌曲流传了一代又一代．大家知道他创作过哪些歌曲吗？（《达板城的姑娘》《半个月亮爬出来》，《在那遥远的地方》）他创作过这么多的描写西部的歌曲，“西部歌王”的称号对于他来说是最合适不过的了。
（二）下面我们就来学习他创作的《青春舞曲》。
1、听范唱。让学生试着随着节奏击拍。4/4拍，并思考歌曲所表达的情绪？（活泼，欢快，青春活力）
2、节奏练习。听伴奏做节奏练习。（课件出示）
（1）4/4拍节奏型
aX———|X———|
bX—X—|X—X—|（集中精力）
xx│xx│
xxx‖（此节奏可多练习几次）
3、学生试唱谱。（根据学生情况，先用“拉”模唱）
4、学生试填歌词。（指导学生“别”字语气要加重，老师可以范唱。要求吐字清晰有弹性，唱出欢快情绪。）
5、完整连唱歌曲，要求用一半音量，吐字清晰有弹性。唱出积极乐观的情绪。
【学唱歌曲环节，设计了节奏练习，解决难点，为下环节的节奏创编做铺垫，根据学生实际情况学习乐谱和歌词，做出指导和示范。】
四、合作探究集体演唱
1、肢体律动（老师教简单新疆舞蹈动作，比如动脖子，挽花，托帽等）
2、创编节奏
多媒体出示节奏型：
aXbcx—dx———
（1集体节奏联系。2分组创编节奏。3学生展示分组创编的节奏型。）
五、知识升华感悟青春。
本节课我们学习了《青春舞曲》这首歌曲。它告诉了我们什么道理呢？
学生回答，师做总结：告诉了我们有事物是可以去而复返，有些却是一去不复返的。大家应该珍惜宝贵的青春。“莫等闲，白了少年头，空悲切。”
六、小结本课
今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！
同学们在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。
七、作业：
回去唱熟歌曲，下节课请同学们演唱。
教材分析：
《青春舞曲》这是一首维吾尔族民歌，歌曲中以“太阳”“花儿”“鸟儿”等大自然生态的变化为借喻和依托，抒发了维吾尔族青年赞美青春，珍惜青春年华的欢乐情绪。歌曲具有维吾尔族舞蹈的音乐风格。节奏鲜明，旋律优美，结构简洁，富于动感，意在引导学生于欢乐、健康中步入青春期。
教学年级：八年级
授课：一课时
课型：综合活动课
教学目标：
知识与技能：通过欣赏能够对新疆维吾尔族音乐有初步的认识，了解维吾尔族音乐中常见的节奏特点。
过程与方法：视图式、听唱式、导入式、表演式、即兴创造式
情感态度与价值观：
1.学唱歌曲《青春舞曲》体会歌曲情绪，引导学生深刻理解“青春”的含义。
2.根据维吾尔族音乐的特点编配打击乐伴奏，创编舞蹈动作，参与音乐实践活动。
教学重点：
学会演唱歌曲《青春舞曲》，掌握歌曲情绪及风格特点。
教学难点：
通过教学活动，培养学生的节奏感和创造力，体会作品“青春”的含义。
教具准备：
教学课件、多媒体设备、钢琴、铃鼓、自制打击乐器等。
教学过程：
一.介绍新疆风土人情
师：导入：我国幅员辽阔，民族众多，拥有各具特色灿烂的民族文化。下面我们就欣赏一段歌舞，想一想它属于我国哪一个地区的民族文化?你能从录像画面中获得了哪些信息?
课件播放：教师播放录像《我们新疆好地方》。
生：竞相回答新疆的特产、建筑、乐器等。
设计意图：用多媒体课件代替了传统的讲授法，新颖独特，激发了学生的学习兴趣，唤起了参与意识。
师：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧!课件播放一组简介新疆风土人情的风光片。
设计意图：让学生感觉仿佛真的到新疆，于新疆维吾尔族的人们进行零距离接触。
二、歌曲教学
(一)导入新课
(1)在歌曲《掀起你的盖头来》背景音乐下，教师跳一段维吾尔族舞蹈，并请同学们说出是哪一个少数民族的舞蹈?学生回答(略)。
(2)这节课我们要共同学习一首维吾尔族民歌《青春舞曲》。
板书课题：《青春舞曲》
(二)熟悉旋律
师：请同学们打开课本，让我们一起领略维吾尔族音乐。
录音播放合唱版的《青春舞曲》。
生：聆听录音，感受歌曲的情绪。
小组合作讨论、回答。
教师补充：歌曲旋律节奏欢快，富于动感，用中等稍快的速度来演唱。
设计意图：让学生聆听合唱版的《青春舞曲》，引导学生体会歌曲情绪、演唱风格。
师：钢琴伴奏。
生：跟唱旋律两遍。
师：指导学生节奏练习，教师演示节奏。
生：模仿拍手击掌。
设计意图：通过教师的演示，学生的模仿，让学生了解维吾尔族歌曲的节奏特点，掌握切分音符和附点节奏。
(三)学唱歌曲
师：指导学生跟随录音轻声哼唱歌曲
生：模唱并击掌拍出歌曲节奏两遍
师：弹唱要求学生唱出歌曲欢乐情绪和拍的韵律感
生：跟随教师伴奏完整演唱歌曲
师：鼓励表扬演唱好的小组
设计意图：通过教师指导，学生能掌握歌曲情绪完美表现歌曲。
三.创作与表演
师：用铃鼓演示为歌曲配伴奏
生：全班齐唱《青春舞曲》和教师配合。
师：请一部分学生用自制打击乐器为另一部分演唱的同学配伴奏。
课件播放：《掀起你的盖头来》
师：引导学生在《掀起你的盖头来》乐曲中创编简单的舞蹈动作。
生：全班合作围坐一圈，教师指导有舞蹈特长的学生在中间跳舞，其他同学用打击乐器伴奏演唱。
设计意图：
(1)用自制打击乐器为《青春舞曲》伴奏，锻炼了学生的动手能力，也使学生更好的掌握了维吾尔族音乐中常用的节奏。
(2)通过舞蹈创编。让学生了解了维吾尔族是个能歌善舞的民族，同时培养了学生的节奏感和创造力，加强了对歌曲风格的理解。
教师小结：大家表现非常好，这节课我们一起学习了一首维吾尔族歌曲，热情好客的维吾尔族人创造了动人的歌声和多姿多彩的舞蹈，我们要热爱民族音乐文化，并要象歌中所唱的那样珍惜青春大好时光。最后在《青春舞曲》的乐曲声中结束本课。
一、教学目标
【情感态度与价值观】
学唱歌曲，体会歌曲真挚的情感，并引导学生以积极的心态正确的歌唱，培养良好的歌唱习惯。
【过程与方法】
在体验、比较的过程中感受民族音乐多元化的风格特点。
【知识与技能】
有感情演唱歌曲，体会不同作品之间体现的不同音乐要素。
二、教学重难点
【重点】
演唱歌曲，并表现出歌曲舒展优美的特点。
【难点】
用正确的发音技巧唱好变化音。
三、教学过程
(一)新课导入
播放歌曲《青春舞曲》，学生自由跟唱。提出问题：曲作者是谁?
学生自由发言，教师总结：《青春舞曲》是王洛宾的作品，那么他还写过那些作品?
学生再次发言，教师总结：王洛宾，中国作曲家和民族音乐学家。王洛宾自1937年就开始搜集、整理、编写、出版中国西部地区的民歌，被誉为“西部歌王”。1938年他在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，创作了《在那遥远的地方》《半个月亮爬上来》等优美动听、流传极广的民歌。
引出这节课主题《在那遥远的地方》。
(二)新课教学
1.欣赏歌曲
(1)聆听歌曲，感受情绪，歌曲描写了什么内容?
学生自由回答。
老师归纳总结：这是一首青海民歌，前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。
(2)再次欣赏
老师设置问题：边听边思考歌曲的速度、节拍是如何表现的.?
学生自由回答。
老师归纳总结：优美、抒情的旋律，舒展的节奏、高亢自由的音调、缓慢的速度。
2.朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。
3.学唱歌曲
(1)进行发声训练，以气带声，以声传情。
(2)老师跟着钢琴范唱歌曲。
(3)学生学唱歌曲第一段，注意歌曲音准。
老师设置问题：请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变音记号的名称和意义吗?
学生自由回答。
老师归纳总结：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将升高半音演唱。
(4)跟琴学唱旋律，识读乐谱。用模仿的方法唱好变化音。
老师用两种方式演唱，第一种是短促的嗓音，第二种是圆润的嗓音。设置问题：哪一种唱法更好?
学生自由回答。
老师归纳总结：第二种我运用了正确的发音技巧与咬字方法，演唱出了青年对姑娘的爱慕，同学们在演唱的时候要注意歌唱时气息的控制，口腔打开，微笑着歌唱，身体的每一个部位都处于兴奋的状态。
(5)学生完整的有情感的演唱。(刚才提到了前两段和后两段在表达内容上的区别，为了体现青年对姑娘的真挚情感，第二段要逐步推向高潮。)
(6)分小组练习并表演。
(三)巩固提高
欣赏《康定情歌》，对比《在那遥远的地方》与《康定情歌》之间的区别。
老师设置问题：《康定情歌》是四川民歌，音乐热情饱满，旋律欢快跳跃，轻快的速度，形象的表达了人们对爱情的直白和坦率。《在那遥远的地方》是青海民歌，以舒缓，深情的旋律，形象、生动、真挚的语言委婉地表达了男青年对年轻貌美的草原姑娘的爱慕。
(四)课堂小结
今天我们这节课学了《在那遥远的地方》，感受了新疆音乐的温柔含蓄的风格特点，希望同学们课下多了解关于新疆音乐文化，了解我们祖国各民族的音乐，这节课就到这里，下课。
教学目标
1．以自主、合作、探究的学习方式为主，充分激发学生的主动意识和探索精神，注重质疑问难与互相切磋；
2．在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度；
3．阅读方法上，以抓要点精读为重点：内容理解上，以深人人物内心世界为主；写作学习上，以人物外貌描写训练为主。
教学重点：
一是体会伟大音乐家的人格魅力，二是学习文章描写人物外貌的技法。
教学难点：难句的理解
教学时间：一课时
教具准备：贝多芬的《命运交响曲》。
教学步骤
一、导入
（播放贝多芬的《命运交响曲》，学生静听。）同学们，你们听了有什么感触呢？要知道这是世间最伟大的作品之一；更要知道这是贝多芬全聋后的作品，是超越灵感的产物，也是有超越人生的大苦闷的精神的英雄，才能够创造出来。（再次聆听，感受）生活中的贝多芬是怎样的形象呢？请看课文《音乐巨人贝多芬》。
二、整体感知
1.理清客人访问贝多芬的全过程，说说其间写了哪几件事。（客人访问贝多芬的过程：女佣开门女佣介绍贝多芬的情况参观贝多芬的工作室贝多芬下楼并开始和客人谈话贝多芬和客人共进晚餐贝多芬回忆往事。主要事件：客人参观贝多芬的工作室，贝多芬和客人会面，贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形。）
2.用几句话概括一下作者笔下的贝多芬的`形象。（贝多芬的形象：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。）
3.文中贝多芬的哪些话深深触动了你?你对这些话是怎样理解的?（学生回答）
三、研讨学习本课要点一：体会大音乐家的人格魅力
1．要求学生：默读全文，筛出生字。
小组讨论；梳理文章主要内容，并以女佣的口吻概括那天发生的事。
教师：出示需加以注意的生字。选几组代表概括文章主要内容，同学生一起完成板书。
2．要求学生；精读课文，找出自己不理解的句子来。
小组讨论：
①互相帮助，理解句子含义。
(此时屏幕显示相关背景资料以帮助学生理解特定文句的含义。如：贝多芬名曲创作时间与双耳失聪时间；其侄儿情况；其演奏会盛
②各组之间互相质疑，提问组有权指定某组作答。
教材内容分析
《夏日泛舟海上》是一首根据意大利作曲家威尔第创作的歌剧《弄臣》中的片段《女人善变》，重新配词而成的歌曲，歌曲结构规整、旋律流畅、节奏明快、情绪活泼，表达了人们在海上泛舟时喜悦幸福的心情、在教授本课时，笔者以借鉴与对比导入的手法，激起学生的学习兴致，在教授歌曲的过程中，通过欣赏、听辨、分析、创编、对比等多种手段，让学生在实践中尝试音乐带给他们的乐趣，体验成功的愉悦，培养学生的音乐素质，体现《音乐课程标准》的基本要求。
教学目标
1、能够用自然流畅、舒展的声音，有感情地演唱歌曲《夏日泛舟海上》。
2、了解3/8拍子，掌握三拍子的特征；认识歌曲中的音乐记号。
3、让学生认识“重复”与“模进”的音乐创作手法，并做一些简单的音乐创作。
4、情感目标：激发学生乐观向上，热爱生活的情感。教学重难点：认识“重复”与“模进”的音乐创作手法，并做简单的音乐创作。
学习者特征分析
学生思维活跃，参与积极，踊跃发言；已具备一定得抽象思维能力，但还需借助一些具体形象事物的支持；已经具备一定的独立分析、概括、归纳的能力；学生已具有一定的自学与合作学习的能力；学生自控能力还不强，需要教师在适当的时候掌控课堂。大部分学生都喜欢听音乐、喜欢唱歌，但也大部分学生听了一些“好听”的音乐，唱了一些“好唱”的歌曲之后却很难明白、理解音乐中存在的音乐艺术魅力，也较难进深地受音乐美的、健康的熏陶。甚至有许多学生上了几年的音乐课却还不会完整地唱好一首简单的歌曲，这主要是现在的音乐课注重的是学生的音乐感受能力，却忽略了学生的音乐知识的掌握能力。而我这节课特意注重了学生的音乐知识的掌握能力。我们老师不一定用教学生有多高超的歌唱技巧，但起码要教会学生掌握如唱简单的谱、歌曲的这种基本音乐知识能力，这样也能更好的培养学生的音乐感受能力。
教学策略选择与手段
以借鉴与对比的手法，激起学生的学习兴趣，在教授歌曲的过程中，通过欣赏、听辨、分析、创编、对比等多种手段，让学生在实践中尝试音乐带给他们的乐趣，体验成功的愉悦，培养学生的音乐素质。
教学环境及资源准备
音乐多媒体教室、钢琴、教学内容的材料
教学过程
一、组织教学
课前播放歌曲《夏日泛舟海上》，为学生创设一个良好的音乐氛围。
二、导入
让学生观察现在所处的时间：端午节快到了，天气渐渐热起来，夏季来了。我们今天就来学习一首有关夏季的歌曲《夏日泛舟海上》。（之前我们曾学过《金色的秋天》、《春之声》有关季节的音乐作品）。回顾一下我们以前曾学过的关于人们乘坐小船，尽情游玩情景的歌曲，如《让我们荡起双桨》、《划船曲》。今天老师要带大家到异域国度——意大利的海边去享受一下夏日泛舟的乐趣。
三、新歌教学
（一）听歌曲录音回答问题。（带着问题认真去听。）
1、这首歌曲表现的是怎样的一种情绪？
2、歌曲是何种节拍的？听出它的强弱关系是怎样的？
（1）歌曲情绪：欢快、活泼、热情。
（2）歌曲是3/8拍子；三拍子的强弱关系是：强弱弱。
（3）介绍三拍子的基本打拍子方式及其它常见的方式。
（二）唱歌谱。老师用钢琴伴奏。
1、第一遍让学生完整唱下来，对歌曲的整体音乐框架有一定的了解。
2、让学生找出歌谱上的音乐（表情）记号。老师分析这些记号：“▼、>、р、mр、f、延长音记号”；还有附点音符、三连音等。歌曲中的音乐符号的情绪是相对而言，要确保歌曲的感情连贯性、完整性，不可过分突出。再次有情绪的唱歌谱。
3、分析歌曲的结构：歌曲结构非常规整，共二十四小节，由六句组成，每句四小节。前四句采用了完全重复的手法，节奏平稳；只不过第三句把第一句的断音记号都变成了重音记号，第四句加入了断音记号，力度是中弱，也稍微有点变化。第五、六句节奏上出现对比，旋律线上扬，使人感觉动力性更强，充满活力。歌曲的结构图式：A（1——16）+B（17——24）再次完整有情绪的唱歌谱。
（三）演唱歌词。
引导学生用自然、流畅、舒展的声音、真挚的感情准确地演唱歌曲。
（四）作品、作曲家简介
（过渡语言）：歌曲《夏日泛舟海上》欢快活泼，旋律起伏不大，却简短精悍，体现了较高的艺术水准。让我们来认识一下这伟大的音乐创作者。威尔第（，1813～1901）伟大的意大利作曲家。一生创作了二十六部歌剧，是世界上欢迎的歌剧作曲家之一。代表作品《弄臣》、《茶花女》、《奥塞罗》，而本歌曲《夏日泛舟海上》是由英国的费里斯将《弄臣》中的唱段《女人善变》的旋律，重新配词而得来的。欣赏帕瓦罗蒂演唱的歌剧片段《女人善变》，感受原始的音乐震撼。
四、音乐知识的进深学习与创作
这首流行于世界各地，深受人们喜爱的歌曲《夏日泛舟海上》，其中的运用音乐创作手法也是容易让人理解与掌握的。
1、让学生观察歌谱，让学生认识“重复”与“模进”的音乐创作手法：
（1）在A部分在创作中，作曲家运用了什么创作手法？“重复”与“模进”。 “模进”即模仿进行，把旋律的某一小片断在不同高度上重复。
（2）让学生在B部分找出有“模进”的旋律片断。
2、根据老师所给的第①第②小节旋律进行的方向，运用模进的手法创作第③第④ 、第⑤第⑥小节。 ①53 33|3— |③ |④ |⑤ |⑥ |5567|1—|并填上与夏天相关的歌词。
3、我们也可以学习费里斯将歌曲重新配词而创作出新的作品。
五、若还有剩余时间，可灵活安排。（这又是一种创作）
小组讨论：讨论分别用怎样的演唱形式表现三段歌词。假设要参加学校歌咏比赛，我们班刚好选择这首歌曲，那请大家讨论一下要用怎样的演唱形式表现三段歌词才能更好的吸引听众与评委。时间充足可以按照讨论的结果再次把歌曲完整地唱一遍。
六、课堂总结：
一年四季，每一个季节，都能给我们带来各种各样、丰富多彩的欢乐、喜悦的感受；献上我们的热情去享受大自然赐予我们的每一份快乐吧！伴着《夏日泛舟海上》音乐下课！
教学评价
教学方法多种多样，特别应用了提问、引导、启示等方法吸引学生，充分调动学生的学习兴趣。教学过程中，老师与学生的感情都很投入，师生互动和谐，课堂气氛活跃。
帮助与总结
课前准备充分，教材选择恰当，教学目标明确，重难点突出，教学思路清晰。课件做得恰当，能很好地引导学生的知识学习与情感意识、激发学生的音乐情感。
一、教学目标
【情感态度价值观】
欣赏乐曲《饮酒歌》，感受乐曲不同部分的情感变化，从而歌剧对音乐的喜爱之情。
【过程与方法】
学习过程中运用聆听、表现、合作等方法，学生能够完整地表现乐曲并能提升音乐感知能力。
【知识与技能】
能够在聆听音乐的过程中，了解歌剧《茶花女》，并能哼唱《饮酒歌》的主题旋律。
二、教学重难点
【重点】
听赏音乐的主题，哼唱歌曲，并感受乐曲不同部分的情感变化。
【难点】
运用音乐基本要素分析、理解音乐，了解演唱形式。
三、教学过程
(一)情境导入
教师播放《茶花女》片段，引导学生感受其中的情感变化，并说出自己的感受。
学生自由发言。
教师总结，介绍歌剧《茶花女》的故事情节，引出课题《饮酒歌》。
(二)感受体验
1.初听乐曲
并设问：歌曲的速度是怎样的?
学生自由发言。
教师总结：歌曲是男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答，所以在速度上是稍快的。
2.复听乐曲
并设问：歌曲给你带来一种什么样的感觉，描绘的是什么样的场景?
学生自由发言。
教师总结：歌剧的第一幕表现了两人的对唱表达了他们互相爱慕之情，在最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛，所以《饮酒歌》给人一种活泼欢快的感觉。
(三)探究学习
1.教师播放音频，引导学生聆听时思考：歌曲的演唱形式是怎样的，是否发生了什么变化?
教师总结：歌曲的旋律重复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱;第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱，最后有合唱呼应;第三遍是客人们的合唱。
2.教师播放视频音乐，引导学生随音乐体态律动，感受音乐的起伏，并结合乐谱找出发生起伏变化的主要原因。
这首单三部曲式的分节歌以轻快的舞曲节奏、明亮的大高色彩及六度大跳的旋律动机贯穿全曲，在装饰音——倚音的辅助下，表现了主人公对真诚爱情的渴望和赞美，充满青春的活力。同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。
3.教师弹奏主题旋律，学生跟琴哼唱。
4.教师播放《茶花女》片段，伴随音乐，引导学生已小组的形式，分别扮演不同的角色，体会歌剧的魅力所在。
5.完整地播放音乐，深入体会歌曲的情感变化。
(四)巩固提高
教师通过播放威尔第的另一部歌剧《弄臣》片段，并提出问题：此作品与《茶花女》有和不同?请小组展开讨论后，教师顺势介绍作者威尔第的生平。
(五)小结作业
师生共同总结本节课所学知识，感受歌曲《饮酒歌》不同部分的情感变化，了解歌剧。
请同学们课后查阅关于此故事的内容品读，下节课分享。
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过本节课的学习，学生们可以感受到时间的珍贵，从而逐步养成珍惜时间的好习惯。
【过程与方法】
完整而充分聆听音乐，以小组探究、合作的方式，探究音乐的音乐风格，提升演唱的能力。
【知识与能力】
通过本节课的学习，学生能够掌握鱼咬尾、重复的创作手法，并能够完整的演唱歌曲。
二、教学重难点
【重点】
完整有感情的演唱歌曲。
【难点】
鱼咬尾、重复创作手法的掌握。
三、教学用具
多媒体，钢琴。
四、教学过程
（一）创设情境，导入新课
1、老师播放具有浓郁的新疆民族特色的图片和视频片段，来进行导入。
老师设置问题：同学们猜一猜这些内容都是表现我国哪个少数民族的特色的？
学生自由回答。
2、老师归纳总结：新疆维吾尔族是我国的少数民族之一，位于我国新疆地区，这个民族的人民能歌善舞，有自己独特的民族服饰和舞蹈特色，今天我们就来学习一首和这个少数民族有关的歌曲，它是用来告诉大家要珍惜时间、珍惜生活的，这首的名字叫做——《青春舞曲》。
（二）学唱歌曲、感受体验
1、欣赏歌曲
（1）老师设置问题：歌曲分几个部分？分别是什么内容？
学生讨论回答。
（2）以小组的形式回答刚才老师提出的问题，并说明划分的理由。
2、介绍歌曲相关知识
（1）介绍“鱼咬尾”的创作手法，并展示相关的谱例。
①引导学生先根据字面意思，理解创作手法的特征；
②再根据相关谱例，找出乐谱的写作特点，并尝试自由根据“鱼咬尾”的创作手法进行旋律编创。
（2）了解重复的写作手法。并以小组的形式讨论和思考，还有哪些大家熟悉的乐曲是采用了重复和“鱼咬尾”的旋律发展手法进行创作的。
3、学唱歌曲
（1）学生先在教师的电子琴伴奏中视唱旋律。
（2）学生跟随视频音乐哼唱旋律（老师引导学生一边哼唱，一边用手拍击节奏）。
（3）难点突破，注意情绪和节拍的准确掌握，要演唱出活泼、欢快的乐曲风格。
老师设置问题：你们认为哪个地方不太好唱？
学生讨论回答
（4）播放音乐视频，学生体会旋律的旋律特点，采用通俗音乐的创作手法。
（5）老师将难点范唱，学生模唱。
（6）学生随视频齐唱歌曲（加深情感体验）
（三）拓展延伸，角色扮演
1、观看相关的舞蹈视频，学习具有浓郁特色的维吾尔族舞蹈动作。
2、以小组的形式进行舞蹈创编，并能够为歌曲进行伴舞。
3、小组分别进行舞蹈展示，其他同学进行歌曲演唱，教师并对各个小组的表演做出评价。
（四）课堂小结，点题升华
通过本节课的学习，同学们已经初步了解了旋律的创作手法——鱼咬尾、重复，并且能完整的有感情的演唱歌曲。课下请同学们搜集其他劝勉人们珍惜时间的歌曲，下节课可以与其他同学进行分享。
五、板书设计
教学目标：
1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验
2、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。
3、初步了解作品的结构，引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
教材分析：
莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍既轻快、活泼，又不过分张扬；曲式结构单纯、紧凑，恰倒好处，没有一个多余的音符；音乐素材的运用节省而富于表现力，第一、二、四乐句采用同一材料加以变化，第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展，典型的启承转合句式，从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一，在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅；和弦的选择以主、属和弦为主，色彩明亮，手法简练，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程中教师必须通过自己的二度创作，通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的`演唱和弹唱，通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来，从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生。
教学过程：
一、课前准备
1。欣赏门德尔松的《春之歌》。
播放一些以春天为主题的抒情、典雅的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天，走近莫扎特。
2。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。
（课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。）
二、导入
1、听赏童声合唱《渴望春天》
运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受和音乐的意境。
2、聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，熟悉音乐，感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。（以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。）
三、展开
1。简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
师手指一位音乐大师画像说：“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的，你们知道他是谁吗？关于他，同学们早就充满了好奇，你们还想知道些什么？”
学生主动提出问题：他是哪国人？写过什么作品？为什么会成为音乐家？……。
学生发言，想知道更多的情况课后查阅资料。
（让学生主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。）
2、复听《渴望春天》两遍。
师：“下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：
A、作品的体裁1男声合唱2童声合唱3女声合唱
B、作品的情绪1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤
C、歌曲的拍号1、3/4 2、6/8 3、3/8
D、作品描述了什么样的画面？
第一遍带着问题听音乐，边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱，最后一题同桌互答师再总结。
（请全体学生参与思考，避免音乐课成为特长生的课堂的现象。）
3、学习作品的风格
教师充满感情的演唱歌曲。弹奏《渴望春天》，让学生仔细聆听老师左手的伴奏，并模仿一下伴奏音型，拍一拍。
学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪。体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线，或随意律动。
（增强了学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。为后面的创作好铺垫。）
4、介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景：
师：这首歌曲作于1791年1月14日，这时的莫扎特已疾病缠身，贫病交加，可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望，整个旋律清新欢快，充满天真和童趣，足以看出作曲家（坚定的）意志和（乐观）的生活态度。
学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事，填出与括号中相类似的内容，进一步体会歌曲的内涵。
（引起学生对莫扎特的敬意，做好情感的铺垫。）
四、深入
1、学习作品的结构
师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。
学生边听歌曲，边思考：歌曲分几句，有没有重复句？请生边听边用手指出重复句的出现，并在师的帮助下写出结构图式：a+a1+b+a2
（以听为主来分析歌曲，锻炼学生的音乐记忆力。使学生在分析出歌曲的结构后，能模仿创作。）
2、介绍莫扎特晚期的故事，为摆脱大主教的控制而斗争，悲惨的生活，乐观的精神，创作出许多美好的作品。
师充满激情的讲述：世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样，其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差，除了童年时期饱受宠爱，莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷，特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂……
师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。学生认真听故事，再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路体会如阳光般灿烂，如春天般和煦的作品风格。缅怀一代音乐大师。
（使学生了解到莫扎特晚期的生活，并对这位坚强乐观的大师肃然起敬，对他的作品产生更强烈的兴趣。
五、拓展
1、尝试创作a+a1+b+a2结构的小短歌，巩固所学知识
请学生背诵几首描写春天的古诗词，根据《渴望春天》，尝试进行旋律的创作。
要求注意：
1、词曲风格要统一。
2、可模仿《渴望春天》的结构。
3、最后要有结束感。
学生分组讨论共同完成，师巡视指导，亦可学生哼唱，教师帮助记谱。完成后各组唱唱，共同评议，及时进行表扬鼓励。
（通过创作实践打破了作曲的神秘感，巩固会用所学知识，同时对音乐产生更强烈的兴趣。）
六、布置课后作业
收集各种有关莫扎特的资料、图片等。
老师布置明确的分工：第一组收集其代表作品和艺术特点；第二组收集关于莫扎特的音乐评论；第三组收集以春天为题材的其他音乐家的作品；第四组收集表现春天的其他艺术形式的作品：如诗歌、散文、绘画、舞蹈……下节课进行交流。
利用下节音乐课，召开一次以“莫扎特”为主题的班会，以文字、图像、音响、影音资料等多种形式展开活动。