美术教学个人工作总结(篇1)

岁月如梭,转眼一个学期过去了。在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任了二年级一班的语文、劳动以及二年级一班和二年级二班的美术等课。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下:

一、 加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合国培所学,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

二、 任劳任怨,完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,“英语周活动”,大型“英语剧”表演,“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

美术教学个人工作总结(篇2)

岁月如梭,转瞬一个学期过去了。在这一个学期中,我担当了我校的美术课。现将一个学期以来七年级的美术课教学工作总结如下:

一、思想政治方面

我忠诚于党的教育事业,谨慎贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素养教育,酷爱本质工作,谨慎遵守学校的规章制度,听从领导的支配,工作上兢兢业业,对学生以身作那么,言传身教。谨慎完成了本学期的美术教学任务。

二、在教育教学中

我谨慎遵照《初中美术新课程标准》的要求,遵循美术教育原那么,依据学校的实际状况以及学生的'年龄特征制定出切实可行的教学打算。同时在课堂上谨慎上好每一节课,把自己所学的学问尽心的传授给学生,使学生学到了必须的根底学问,驾驭了美术的根本技能和技巧,同时也学会了判定美和缔造美,提高了学生的审美实力,造就了学生对美术的爱好与爱好,造就了学生安康的审美情趣和良好的品德情操,提高了学生在美术方面的各项技能。

三、在课堂教学过程中

我注意激发学生学习美术的爱好。我认为爱好是学习美术的根本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习爱好,并使这种转化成长久的情感看法。同时将

美术课程内容与学生的生活经历严密联系在一起,强调了学问和技能在协助学美化生活方面的作用,学生形成根本的美术素养,学生在实际生活中领悟美术的价值。

在美术教学中,以学生开展为本,造就学生的人文精神和审美实力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面开展奠定良好的根底。因此,我选择了根底的有利于学生开展的美术学问和机能,结合过程和方法,组成课程的根本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素养的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征。在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,留意美术课内容的调整,教学中留意表达民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增加学生的民族骄傲感。形成根本的美术素养和学习实力。

四、课堂之余

我除了听课,评课,还谨慎参与了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己完善自己,并虚心向其他老师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进展教育教学工作,能更快地适应现代化的教学模式。

总之,本学期的教学工作即将完毕,在工作中难免存在缺乏和缺陷,盼望在下一学期的教学工作中能不断的完善自我,提高教学水平。

美术教学个人工作总结(篇3)

美术专业素描教学的几点思考

多年的教学实践,让我对素描有了一些自己的理解,也积累了一些想法。下面从“理解、结构、表现、整体”四个方面谈谈自己在教学中的一些体会:

引导学生重理解,分析对象的内在本质

有的学生在学画时非常认真,但是进步很慢,为什么?因为“功”没用在“心”上,而只用在“手”上抄对象,只看对象的表面化与概念化,认为依照对象的“原样”描摹出来,依照“原样”把对象照搬到纸上,就是画素描的目的。其实,物体的起伏凹凸、明暗虚实关系,都是光线作用于物体内在结构的外部表现。要想深入地刻画对象,必须要做到“知其所以然”,要研究其内在结构关系。

引导学生重结构,画出对象的本质

“结构“一词早就成为画界口头禅,尽人皆知。但真正知其意者并不多,这成为画好素描的一大障碍。

有一次,在上几何形体一课时,学生因为是刚开始学习素描,对它的学习兴趣很浓。因此,在作画的时候都非常快,对画面形体做了一些大致的描绘以后,就开始画明暗,等明暗画了几遍后,就认为是画好了,拿给老师看,并且都是很开心的样子说:“老师,你看,我画完了。给打个分吧。”这时的我总是先鼓励学生说:“画得还可以的。”然后坐下来给学生说好在什么地方,并提出这张画在画时没有注重物体的形体结构,而只是注意了光影效果,并和学生一起来找一找物体的形体结构。我认为这是对学生作品的尊重,也是对学生自尊心的保护,毕竟这是学生自认为满意的作业。古人云“十日一石,五日一水。”并不是让你十天画完一块石头,五天画完一片水塘,而是要求认真观察、认真研究所画的一切对象,哪怕是最简单的石头,也必须认真观察它的特征与性格,找到最佳的表现方法。

引导学生重表现,画画敢于表现

表现是学习素描的最终目的。

素描要求的是艺术的真实,艺术的自我反应,艺术的真挚,要求以极大的热情挥洒每一笔触,就像音乐中的“声情并茂”。毕加索在阐述关于对象表现的关系时,曾说“我不是模仿自然,而是面临自然并利用自然”,他所谓“利用自然”是把客观对象作为一种参照的客体进行视觉分解,然后依照主观精神的体验重新加以组合,创造“高于生活”的创作。蔡若虹先生曾指出“理想的美比实际生活更美”,从某种角度讲,素描是绘画者精神境界最朴素最直接的表达方式。那么,它就不应有固定的模式。也就是说,无论是谁,每个人眼中只要有可信的,属于自己审美情趣的东西,就都能表现出作画者所感受到的素描对象生动、和谐,以及合乎规律的美。所以,素描教学应当鼓励学生发挥个人的思维才智和创造力,培养和树立其自身感受的信念与信心,努力破除单一的技巧模式。

引导学生重整体观察,养成整体表现的习惯

马蒂斯说:“没有整体的形,细节画得再好、再出色也毫无价值。”

有的同学在作画时不是在整体观念的指导下全面推进,而是急于求成,急着出效果,在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部,因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。常常是某一部分已经画得非常突出和完整,而其他部分还是空白的,其画面效果可想而知。既然整体是关系到一幅素描作业的成败,那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系,就是靠比较的方法,比色调的深浅,比形体比例的长短、宽窄、大小,比透视关系的远与近、虚与实。根据这种比较画出来的物象,才是客观对象真实存在的一面。注意整体是观察物象和处理画面的一种方法,这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量。因此,教师在向学生传授技法时,更要重视引导学生学会正确观察物象的方法。学生能否把所要刻画的物象整体地控制在自己的视域之内,在处理局部时能否考虑到整体,是教师在教学中需要不断提示和强调的重点。

素描教学是一项长期的工作,需要美术教育工作者认真地探索更好的、更合理的教学方法。引导学生不但不能做自然的奴隶,物象的镜子,而是要主动、积极地去表现对象,这样才能学好素描。

美术教学个人工作总结(篇4)

浅谈中专美术专业的素描教学

【摘要】在现代美术教学中,素描作为绘画入门的基础,以及造型艺术的基础,在中专美术专业的素描教学中,越来越受到重视。素描作为美术的一项重要内容,对绘画水平及美术素养的提高,具有不可替代作用。要提高中专美术专业素描教学质量,教师就需要从调动学生素描学习兴趣开始,重视学习方法的研究,采用灵活实用的教学手段,实现素描教学的最终目的。

【关键词】美术专业美术教学素描学习教学方法

【中图分类号】【文献标识码】A【文章编号】2095-3089(xx)06-0222-02

中专美术专业的教学有别于高等美术院校的教学,在学生漫长的艺术道路中,中专阶段是一个承上启下的中间环节。这个环节里,教师一方面要为学生继续学习或深造打下良好的基础,一方面也要为学生步入社会或工作后做技术上全方位的支持。素描作为美术和造型艺术的基础,就成为美术教学中的重中之重。基于以上两个方面的原因,中专美术专业的素描教学的工作,必须围绕加强学生基本功,同时有效地开发学生思维,提高学生的审美、创作能力而进行。

一、从基础抓起,激发学生学习素描的兴趣

中专美术专业的素描教学中,要从基础抓起,要沿袭现实主义,立足于传统具象写实的原则,进行造型规律、形式规律的探索、研究。由于中专学生入学时只具备简单素描知识的情况,应该以几何形体作业作为素描教学的开始。几何形体是事物普遍形体构成规律的反映,让学生从几何形体入手,不单单是由易到难的过程,也是学生今后刻画、认识、分析、概括复杂形体的一个基础。如在石膏几何体的素描教学中,要让学生基本解决透视、构图、整体作画的问题。相对于素描教学中静物、石膏像、人物肖像的课程,石膏几何体还是比较简单的,对它的刻画只是对素描这门学科进行了一个初步的认识。要先从基础做起,使学生打下坚实的素描基础,要把不同难度、不同阶段的素描课程的内容连贯起来,然后进行难度较大的素描锻炼,使学生在刻画过程中更为深入、具体地了解素描理论,掌握素描技法。

教学中要让学生懂得,素描画科是一门独立的艺术,它在很大程度体现了画家不同的修养、气质。不同画家、不同时期的作品,都有独特的风格和明显的个性。这些个性鲜明画家的素描作品,一方面体现了他们的精神风貌,另一方面也展现了素描艺术所特有的魅力。通过欣赏教学,使学生产生浓厚兴趣,发挥优秀作品的感染力,激发学生学习素描的兴趣。

二、重视教学方法,提高学生的素描基本素质

素描是艺术,凡是艺术的东西都具有其创造性。在素描教学中,要着重训练学生整体感和创造性,深入认识本质的作画意识是非常重要的。在素描的作画过程中,作画的步骤是否条理,意识是否清晰,都是一张素描是否整体的表现。然而整体性塑造对象几乎是所有学生在素描学习过程中最难解决的问题,因为它需要有一个辨证的、统一的、联系的思维体系。所以要训练学生能够全面联系的观察、刻画能力。素描中黑白灰的关系,黑白灰所形成的画面构成,空间的虚实关系,不同质感、量感的表现,实质上都是通过对比来完成的,只有很好地做到将画面中的不同对象联系起来加以对比,才能更好地做到整体性刻画。对比就是一种联系,就是一种对立统一。至于做到对物象本质上的认识,主要针对石膏像及人像素描中,对人体结构的把握及在画面中的运用,应当在教学中理性系统地讲解艺用解剖知识,将解剖知识合理地融入石膏像或人像的刻画过程,使学生知其所以然。使学生学会运用思维的方式去学习并指导自己的艺术实践。这样,学生就会少犯或不犯类似的错误。

因此,教师在向学生传授技法时,更要重视引导学生学会正确观察物象的方法,通过反复的校对和比较,深入的研究和表现对象,培养学生的分析能力、整体观察能力和空间想象能力,提高学生的素描基本素质。

三、采用多种训练手段,使学生掌握正确的素描方法

在素描教学中要有一个较高的起点。中专学生毕业后要考入大学继续深造的不在少数,也就导致一些中专美术专业的课程安排形同高考美术培训班,加上学生对素描的认识不深,对现在市面上一些滥竽充数的高考素描辅导书没有辨识能力,如果教师不正确地引导,而学生盲目地参照一些不负责任的高辅材料学习,就会使学生对素描,对绘画艺术的认识走向歧途。因此,教师需要改变传统的教学方法,采用多种训练手段,使学生掌握正确的素描方法。

在具体的课程中,可以让学生多看一些设计作品,如海报、商标、建筑等。还可以让学生接触一些现当代艺术中设计味道比较浓的作品,如装置、霓虹灯、抽象油画、超现实主义、达达艺术等,让学生拷贝,掌握并在实际操作中灵活地运用这些设计因素创作素描作品。为拓宽学生对素描的局限性认识,学生在设计素描的课程中不只面对铅笔和素描纸,可以使用多种材料拼贴、组合、解构、重复,甚至可以做出像雕塑一样具有体积感的三度空间素描作品。但也要注意不要使学生误入歧途,首先必须有良好的素描基础素质,再加上天马行空的想象力,才能做出优秀的设计素描作品。

四、掌握素描技能,为就业或继续学习打下坚实基础

掌握素描技能,教学要把理论和实践结合起来。素描基础训练的技术性很强,它需要艰苦的劳动,刻苦的磨练,通过大量的实践去掌握它。在素描实践过程中,除了必须有正确的科学观察、认识思维的方法外,还要有解剖结构、透视变形、明暗调子、线条运用和构图处理等方面的知识,这就要结合技能训练学习解剖、透视、素描、构图等方面的理论知识。在理论指导下,通过实践逐渐提高。教师还需要为拓宽学生思路,可以在教学中加入设计素描的课程。中专美术专业的学生除一部分要进人大学深造外,还有一部分即将步入社会,面临着严峻的就业压力。如何使学生不仅仅具备一个良好的基础,还要具备应对社会各个层面对美术不同要求的能力,也成为素描课程中一个新的课题。以往的素描教学,只是把素描当成一个基础性的东西来认识,这样的观念已经不适应当代美术发展的趋势。因此,教师需要重视设计素描教学,把设计的因素加入到素描中,突出体现设计感的素描作品。巩固学生学习成果,为就业或继续学习打下坚实基础。

总之,当代中专学校的毕业生面临着巨大的社会压力,针对不同条件的学生,不同的发展方向,素描教学也应当在抓住根本的基础上适当改革,与时俱进,从而使学生毕业后有更好,更宽阔的道路可以选择。

参考文献:

[1]李梅.浅谈中专美术专业的素描教学[J].商情,

[2]欧阳云美.关于中职美术专业素描教学的几点思考[J].考试(教研),

[3]夏荣宁.从美术专业角度探讨素描教学的优化[J].美术大观,

[4]姚金根.浅论美术职业教育中的素描教学[J].美与时代(下半月),

美术教学个人工作总结(篇5)

初中美术鉴赏教学存在的问题及对策探讨

摘要:我国实施素质教育以来,有关部门对初中美术教学给予了特别重视。艺术教学模式得到改进和推广。在美术教学发展的过程中,逐渐发现美术鉴赏教学对于提高初中生的审美观??念和美术素养有着非常积极的作用。尤其是新课程改革后,加大美术鉴赏教学力度是发展初中美术教学的必然途径。然而,在实际教学过程中,美术鉴赏教学还存在不少问题。笔者将简要讨论这些问题并提出相关解决方案。

关键词:初中;艺术鉴赏教学;问题;对策

随着教育改革的深入,初中美术鉴赏教学的弊端逐渐暴露出来,阻碍了初中的发展。艺术教育的发展。因此,要提高美术鉴赏教学的效率,就必须打破传统的教学理念,创新教学思维,优化教学方法,才能更好地实现美术教学目标。以下文章首先对我国初中艺术鉴赏教学中存在的问题进行分析,然后提出相应的解决方案,希望能为我国初中艺术鉴赏教学提供有益的参考。

我。初中美术鉴赏教学中存在的问题

1。教学目标不明确

从目前我国初中美术鉴赏教学的现状来看,存在一个通病,就是教学目标不够明确.事实上,初中美术鉴赏教学的主要目的是教师通过适当的教学方法引导学生,提高学生的艺术素养和审美观念。然而,在教育过程中,教师没有明确的教学目标,导致艺术鉴赏的教学效果下降。比如老师教某件美术作品,帮助学生发现作品中的美,让学生了解作品为什么美,它所包含的内涵。通过美术教学,学生可以用独特的感官去体验外在的事物,善于发现生活的美好,引导学生积极健康地成长。目前,一些初中美术教师还没有弄清楚美术鉴赏教学的最终目的。一方面,这些教师只是单纯地欣赏艺术作品,告诉学生作品的美在哪里,讲述作品的历史背景和实用价值,却忽略了学生对艺术的理解和感受。另一方面,有些教师只让学生独立欣赏艺术作品,却不讲解作品的艺术表现手法等专业知识,难以提高学生的艺术素质。另外,在初中美术鉴赏教学中,有的老师只根据自己的喜好安排课程内容,直接跳到一些自己不喜欢的美术作品上,难以达到教学目标。

2.课程核心不明确

这里所说的课程核心,其实就是我们每天都在讲的关键知识内容,需要老师重点讲解给学生听的内容。每一件优秀的艺术作品都有其独特的艺术价值,尤其是一些需要学生在课堂上欣赏的艺术作品。舞台上的优秀作品。不同的作品应该以不同的重点来欣赏。有些艺术作品应该欣赏其艺术表现和艺术技巧,但有些艺术作品需要通过作品进入作者的内心世界,寻找创作理念和背后的潜在意义。 .例如,对中国“四大石窟”的欣赏,主要看这种石窟壁画艺术的内容、风格、形式和创作手法。老师在教学过程中可以带一点历史背景,不需要深入,只需要学生了解这种艺术形式的美,去欣赏和领悟。但在实际教学过程中,有的教师往往注重历史背景的教学,对石窟文化的起源、发展和成熟进行详细的讲解,以致于课程结束时,学生还没有完全理解。石窟壁画之美。

2。提高初中美术鉴赏教学的对策

1.明确教学目标

在美术鉴赏教学过程中,我们初中美术教师首先要做的就是明确教学目标,教学要有方向性。首先,在教学过程中,教师要全方位提高学生的艺术素养。教师首先要优化教学内容和教学方法,让学生了解和掌握艺术的基本知识。在艺术鉴赏的过程中,不仅要鉴赏,还要探索艺术作品所蕴含的艺术手法和创作理念。二是提高学生的审美情操。审美情趣不仅指艺术作品的审美,还包括生活中事物的审美。因为艺术的美大多来自于生活和自然,教师应该找出其中的联系,并将其应用到实践教学中。教师要做好教学模式的改革。他们可以将生活和自然融入课堂教学,丰富课堂情境,进一步激发学生的想象力,开阔学生的视野,使学生养成良好的审美态度,乐观面对生活。学习。同时,教师要转变教学观念和身份,让学生在课堂上大胆发言,自主引导,充分发挥学生在课堂上的主体地位,提高学生的学习兴趣。让他们热爱艺术和欣赏。

2。明确课程核心

明确课程核心也是解决初中美术鉴赏教学问题的有效对策。首先,教师要结合课程的实际核心内容,制定全面的教学计划,明确教学任务。比如反映历史问题和人物思想的画作,教师需要朝着这个方向进行教学,而不是着重讲解作品的绘画技巧。有些课程要求学生掌握绘画技巧和相关的理论知识。例如,《几何图形的联想》的教学重点是几何图形在艺术中的应用。另一方面,教师也可以针对不同的课程内容采用不同的教学方法。例如,在涉及历史问题和人文思想时,教师可以采取讲故事的形式,调动学生的积极性。在山水、自然和生活的表达上,可以引导学生走进自然和生活,从中观察和发现自然和生活的美。同时,还可以利用多媒体进行教学,如播放幻灯片、进行在线教育等。利用现代科技创造艺术学习情境,在学生欣赏作品的同时播放优美的音乐。比如在欣赏《古山水画》的过程中,可以演奏中国传统音乐,让周围的环境和艺术品相得益彰,达到不一样的效果。总之,要灵活运用教学方法,注重提高学生的学习积极性,培养学生的艺术欣赏兴趣。

三.结论

艺术教育是素质教育的重要体现,艺术鉴赏教学对提高学生的艺术素养和审美观念有非常积极的作用。影响力是艺术教育中不可缺少的教学内容。新课程改革后,我国初中美术鉴赏教学存在诸多问题,需要进一步完善。教师要明确教学目标,把握每节课的重点,积极引导学生发现和理解艺术作品中的美,培养学生的艺术素养和审美情操,同时让学生善于观察周围的事物。以发现美的眼光,促进学生全面发展。

参考文献:

[1]刘亚倩.初中美术鉴赏教学中学生自主学习的教学探索[J].山东师范大学硕士学位论文,2013(17):26 -28.

[2]陈鹏。初中美术鉴赏教学中存在的问题及对策[J].中学时代,2014(10):89-90。

[3] 王燕山. 初中美术鉴赏教学中如何提高学生的艺术思维[J]. 北京教育出版社,2014(18):22-23.

[4]延安. 如何提高初中美术教学中欣赏学生自主学习能力[J]. 学术论坛,2013(33):77-78。

美术教学个人工作总结(篇6)

特殊教育学校美术教师工作总结

2013~2014学年第一学期

梁某

本学期,根据学校的分工,我担任了学校两个班的美术教学工作,同时在教务处负责校园文化建设的相关工作。眼下临近学期末,在这里总结一下自己所做的各项工作,分析利弊,以便在下学期吸取经验,纠正不足,争取取得更好的成绩。具体内容如下:

I.工作思想

进入特教学校工作,注定比普通学校教师要肩负更多的责任————照顾残疾学生的责任。作为特殊教育学校的老师,要有爱心、有社会责任感、有奉献精神,才能真诚、更好地为特殊学生的教育服务。因此,我从不放弃思想学习。我经常通过互联网了解特殊教育学校的教育教学情况,收集对工作改进有帮助的信息,了解我国特殊教育的现状,积极为学校的发展建言献策。认真贯彻每次教师会议领导讲话精神和日常工作中的教学,虚心听取教师提出的意见和建议,指导今后的工作。通过与残疾儿童一个学期的零距离接触、交流和教育实践,我从心底走进了残疾儿童的世界,基本能读懂他们的诉求,学会如何建立和谐真实与他们的关系。沟通。

二、教育教学工作

对于教师来说,做好教育教学工作是第一要务。我非常重视我所承担的艺术教育和教学工作,我不会因为残疾学生的学习困难而放弃他们的美育工作。因为我知道,一个学生的残疾对于一个家庭来说已经是一种不幸。为此,许多家庭出于无奈放弃了对残疾孩子的教育。变成了更大的不幸。父母送孩子上学,就证明了他们没有放弃,也没有理由放弃老师,因为残疾儿童的教育是我们特校教师的根基。由于我们都没有接触过智障学生的教育和教学,所以一开始是非常困难的。但我坚信,在充分了解他们的特点和个体差异的基础上,探索出一套适合他们的教育方法是可能的。这是我最初的目标。为了达到这个目标,我充分利用了学前教育和小学低年级的教学内容和教学方法。然后根据学生的个体差异进行适应性改造。以达到因人而异的教学内容和教学方法,力求教学效果最大化。

3.其他工作

1.生活班主任的工作

对于我兼任的男生 205宿舍生活 作为班主任,我一向做事认真,对学生要求严格,善于示范。从细节做起,教学生从小事做起,在动手练习中进行康复锻炼,培养学生自理能力,尽量让学生在小事上能自理,与人交谈他们的长辈或老师为无法掌握的大事。反思,让生活有规律。经过三个月的努力,在总务处和教务处联合举办的第二轮行为发展与宿舍文化测评中,宿舍终于获得了双冠王。

2。校园文化建设工作

作为一名美术教师,我深知校园文化建设工作对学校的重要性。作为这项工作的直接负责人,我不敢有丝毫懈怠。在多年的校园文化建设经验和积累了很多经验的基础上,我首先做了仔细的分析,统筹规划,并结合学校办学性质的特殊性,认真关注应该显示的部分以及每个部分中显示的具体内容。过滤,精心设计。率先在校门附近建设食堂和围墙文化,作为学校展示和对外交流的平台。同时,我还积极协助学校各部门相关人员,成功编辑了两期《学校专题简报》,一经发布就受到上级部门的好评。因时间关系,经学校许可,下学期剩余地区校园文化建设内容将继续完善。

总之,经过一个学期的个人实践,我对特殊教育学校的基础工作有了清晰的认识,这将有助于我在工作中为自己树立新的目标,从而为学生提供提供越来越好的教育教学服务、生活指导服务和康复训练指导服务。我要戒骄戒躁,把这学期收获的喜悦和鼓励转化为前进的动力,努力在今后的工作中取得更大的成绩。

美术教学个人工作总结(篇7)

初中美术教学工作总结

平阴县滦湾学校

孙长青

本学期末,根据学校的期末总结工作指南 经过认真总结和回顾,本学期的个人工作总结如下:

I.教学计划的实施

开学之际,认真研究学校工作计划和教务处工作计划,明确学期工作目标任务,结合教研组工作现状及特点,遵循《初中美术教学大纲》要求。详细的教学计划。在教学中,我们认真按照教学大纲要求,大力推进素质教育,按时、保质地完成了本学期的教育教学工作。但是,还有很多地方值得改进和反思。

2.教学工作总结?一、教学工作情况

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我将在“用新旧教材,践行新理念”的基础上,努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中。我将努力使我的艺术教学更具特色,形成独特的教学模式。更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。

我教七年级、八年级、九年级美术课12个班,每周一节课。在日常教学中,坚持做好课堂教学的“五个认真”。课前做好充分准备,精心设计教学,并结合每节课的实际情况,灵活做好每节课,尽量在课堂上完成课堂内容,课后认真批改学生作业,不同类型的班级、不同年级采用不同的批改方式,让学生对艺术更加感兴趣,同时提高自己的艺术水平。另外,在教学的基础上,及时写出感悟,为以后的教学积累经验。在美术课的教学中,我采用系统化、阶段性结合的原则,让每一堂课都能给学生带来好处。总之,无论是课堂教学还是课外教学,我的目标都是培养学生的能力,提高学生的素质,增强学生的创新精神,努力使美术教学在学生的成长和发展中发挥更大的作用。

2.考核结果

本学期的考核仍以平时作业的完成情况为基础,以期末考试为补充,综合考核学生的表现。

3.教研计划的完成情况

积极参加教研组的教研活动,做好课程的听审和评价工作,积极参与学校的宣传 在工作和学校公告板上进行宣传。

4。课外小组的工作

利用每周三、五引导一、二年级学生参加美术兴趣小组活动,主要是美术基础课和硬笔书法课。成立,并取得了良好的效果。

三、自身素质的提升

除了课堂,我还认真参加了学校组织的各种政治商业学习和教学和研究组。从理论和专业上提高自己,提高自己,虚心向其他老教师学习,取长补短,更好地开展教育教学工作。

四、加强反思,及时总结教学得失

回顾本学期以来的工作,学生在进步的同时,也在思考自己的工作在今后的工作中,争取在教学上有更大的进步和更大的创新。