天街小雨润如酥，草色遥看近却无。我们在学习中，时常会遇到各种诗句，诗句是诗词的一部分。诗词起源久远，它起源于先秦，后鼎盛于唐代。通过阅读古诗词，可以提高孩子的记忆力。那么，怎样诗句的句子才是最经典的呢？小编陆续为大家整理了凉州词：王之涣：王翰，相信你能从本文中找到需要的内容。
凉州词 王之涣
黄河远上白云间，
一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，
春风不度玉门关。
注释：
1、凉州词：为当时流行的一种曲子（《凉州词》）配的唱词。
2、黄河远上：远望黄河的源头。
3、孤城：指孤零零的戍边的城堡。
4、仞：古代的长度单位，一仞相当于七八尺。
5、羌笛：羌族的一种乐器。
6、杨柳：指一种叫《折杨柳》的歌曲。唐朝有折柳赠别的风俗。
7、度：越过。后两句是说，羌笛何必吹起《折杨柳》这种哀伤的调子，埋怨杨柳不发、春光来迟呢，要知道，春风吹不到玉门关外啊！
赏析：
凉州词是凉州歌的唱词，不是诗题，是盛唐时流行的一种曲调名。开元年间，陇右节度使郭知运搜集了一批西域的曲谱，进献给唐玄宗。玄宗交给教坊翻成中国曲谱，并配上新的歌词演唱，以这些曲谱产生的地名为曲调名。后来许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词，因此唐代许多诗人都写有《凉州词》。
王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的广阔胸怀。首句黄河远上白云间抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而来，远远向西望去，好像是从白云中流出来的一般。次句一片孤城万仞山，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。
在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。古人有临别折柳相赠的风俗。
柳与留谐音，赠柳表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。于是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说何须怨，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了何须怨三字，使诗意更加储蓄，更有深意。三、四两句，明代的杨慎认为含有讽剌之意：此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。（《升庵诗话》）中国古代诗歌向来有兴寄的传统，更何况诗无达诂，我们认为读者未尝不可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。
凉州词 王翰
唐王翰
葡萄美酒夜光杯，
欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，
古来征战几人回。
注释：
1、夜光杯：一种白玉制成的杯子。
译文：
新酿成的葡萄美酒，盛满夜光杯；
正想开怀畅饮，马上琵琶声频催。
即使醉倒沙场，请诸君不要见笑；
自古男儿出征，有几人活着归回？
赏析：
??是咏边寒情景之名曲。全诗写艰苦荒凉的边塞的一次盛宴，描摹了征人们开怀痛饮、尽情酣醉的场面。首句用语绚丽优美，音调清越悦耳，显出盛宴的豪华气派；一句用欲饮两字，进一层极写热烈场面，酒宴外加音乐，着意渲染气氛。三、四句极写征人互相斟酌劝饮，尽情尽致，乐而忘忧，豪放旷达。这两句，蘅塘退士评曰：作旷达语，倍觉悲痛。历来评注家也都以为悲凉感伤，厌恶征战。清代施补华的《岘佣说诗》评说：作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙。在学人领悟。从内容看，无厌恶戎马生涯之语，无哀叹生命不保之意，无非难征战痛苦之情，谓是悲凉感伤，似乎勉强。施补华的话有其深度。千古名绝，众论殊多，见仁见智，学人自悟。
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凉州词王之涣的诗意
《凉州词》
作者：王之涣
原文：
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
注释：
1、凉州词：为当时流行的一种曲子（《凉州词》）配的唱词。
2、黄河远上：远望黄河的源头。
3、孤城：指孤零零的戍边的城堡。
4、仞：古代的长度单位，一仞相当于七八尺。
5、羌笛：羌族的一种乐器。
6、杨柳：指一种叫《折杨柳》的歌曲。唐朝有折柳赠别的风俗。
7、度：越过。后两句是说，羌笛何必吹起《折杨柳》这种哀伤的调子，埋怨杨柳不发、春光来迟呢，要知道，春风吹不到玉门关外啊！
赏析：
凉州词是凉州歌的唱词，不是诗题，是盛唐时流行的一种曲调名。开元年间，陇右节度使郭知运搜集了一批西域的曲谱，进献给唐玄宗。玄宗交给教坊翻成中国曲谱，并配上新的歌词演唱，以这些曲谱产生的地名为曲调名。后来许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词，因此唐代许多诗人都写有《凉州词》。
王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的广阔胸怀。首句黄河远上白云间抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而来，远远向西望去，好像是从白云中流出来的一般。次句一片孤城万仞山，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。
在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。古人有临别折柳相赠的风俗。柳与留谐音，赠柳表示留念。北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。歌中提到了行人临去时折柳。这种折柳赠别之风在唐代极为流行。于是，杨柳和离别就有了密切的联系。现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。于是，诗人用豁达的语调排解道：羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！说何须怨，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了何须怨三字，使诗意更加储蓄，更有深意。三、四两句，明代的杨慎认为含有讽剌之意：此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。（《升庵诗话》）中国古代诗歌向来有兴寄的传统，更何况诗无达诂，我们认为读者未尝不可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。
凉州词的诗意
一、《凉州词》
作者：王翰
原文：
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？
注释：
1、凉州词：乐府曲名。
2、夜光杯：玉制的酒杯。这里指精美的酒杯。
3、沙场：战场。
诗意：
精美的酒杯之中斟满甘醇的葡萄美酒，
勇士们正要开怀畅饮，
却又被急促的琵琶声催促着要上战场。
如我醉倒在战场上，
请君莫笑话我，
从古至今外出征战又有几人能回？
二、《凉州词》
作者：王之涣
原文：
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
注释：
1、凉州词：又名《出塞》。为当时流行的一首曲子（《凉州词》）配的唱词。
2、原题二首，此其一，郭茂倩《乐府诗集》卷七十九《近代曲词》载有《凉州歌》，并引《乐苑》云：《凉州》，宫调曲，开元中西凉府都督郭知运进。凉州，唐陇右道凉州治所在姑臧县（今甘肃省武威市凉州区）。
3、远上；远远向西望去。远一作直。
4、黄河远上：远望黄河的源头。
5、孤城：指孤零零的戍边的城堡。
6、仞：古代的长度单位，一仞相当于七尺或八尺（等于231cm或264cm,约等于2.3m或2.6m）。
7、羌笛：古羌族主要分布在甘、青、川一带。羌笛是羌族乐器，属横吹式管乐。属于一种乐器。
8、杨柳：《折杨柳》曲。古诗文中常以杨柳喻送别情事。《诗小雅采薇》：昔我往矣，杨柳依依。北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。
9、度：吹到过。不度：吹不到
10、玉门关：汉武帝置，因西域输入玉石取道于此而得名。故址在今甘肃敦煌西北小方盘城，是古代通往西域的要道。六朝时关址东移至今安西双塔堡附近。
11、何须：何必。何须怨：何必埋怨。
12、杨柳：杨树的柳条，又指的是《杨柳曲》。
诗意：
远远奔流而来的黄河，
好像与白云连在一起；
玉门关孤零零地耸立在高山之中，
显得孤峭冷寂。
何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟呢，
原来玉门关一带春风是吹不到的啊！
《出塞》
作者：王之涣
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
注释：
1、万仞：一仞八尺，万仞是形容山很高的意思。
2、羌笛：西代羌人所制的一种管乐器，有二孔。
3、杨柳：指折杨柳曲，是一种哀怨的曲调。
4、玉门关：关名，在今甘肃省敦煌县西南，是古代通西域的要道。
译文：
黄河发源于黄土高原，
高入白云之间，
矗立漠北的一座孤城，
背倚万仞高山。
莫须埋怨，
羌笛吹奏折杨柳的悲调曲，
谁还不知道，
春风历来就不度玉门关。
赏析：
这首诗旨在写凉州险僻，守边艰苦。诗的首句，写汹涌澎湃的黄河，发源于云端，突出其源远流长，展示边地广漠壮阔的风光。次句写凉州城的戍边堡垒，地处险要，境界孤危。一片是唐诗常用词，通常与孤相连用（如一片孤云、孤帆一片等等），这里即一座的意思。三句递转，写所闻。羌笛奏着《折杨柳》的曲调，勾起征夫离愁。唐时有折柳赠别的风俗，因而见杨柳而生愁，甚至听《折杨柳》歌而生怨。关外春风不度，杨柳不青，无法折柳寄情，听曲更生怨恨：天寒地冻、征战无期、归家无望。然而，怨也罢，愁也罢，都是枉然，因而作何须怨。这种宽解语，着实委婉，深沉含蓄，耐人寻味，不愧为边塞诗的绝唱。
《思吴江歌》
作者：张翰
秋风起兮木叶飞，吴江水兮鲈正肥。
三千里兮家未归，恨难禁兮仰天悲。
赏析：
读唐宋诗词，常常会遇到秋风鲈脍、莼羹鲈脍（莼（纯）羹：即莼菜汤。莼，一种水生植物，叶椭圆，柔滑味美。鲈鱼脍（快）：即鲈鱼片）的典故，这典故就是出自张翰。张翰，字季鹰，西晋吴郡吴人，家住吴江（即吴淞江）、太湖间。其为人纵任不拘，时人比为阮籍，称之为江东步兵。他本无意于功名，竟也鬼使神差到洛阳做了几年官，自然觉着很不适应。其时八王之乱初起，齐王对他有笼络之意，他就更感到不可久留了，见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！遂命驾而归。（《晋书》本传）这首诗当是思归时即兴吟成（此诗各本文字有异，此从最早着录本《岁华纪丽》）。
秋风起兮木叶飞，出句即见其思情的发动。悲凉的秋风最易触动人们的节序之感和念远之情。从时间上说，秋往往意味着岁暮的到来，使人觉着时光的流逝、流年的虚度。从空间看，秋高气清，万木萧萧，视野一下空阔起来，不自觉中自有人在何方、家在何方之叹。《楚辞湘夫人》有袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下的句子，自是此句之本；不过，作为张翰来说，也不一定是有意地仿效，实在是一种语言定势、心理定势。秋风一吹，使作者感到在洛阳羁留时间太久了；秋风一吹，又使作者想起往昔的乡居生活、家乡风物，第二句就自然接上了：吴江水兮鲈正肥。鲈鱼，是作者家乡的特产，味极鲜美，秋天又正是鱼肥的季节。鲈正肥着一正字，便与秋风起连上了，同时还流露了一种正当其时、迫不及待的心情。下两句就直抒其情了。三千里兮家未归，恨难禁兮仰天悲。《晋书》本传谓数千里，此言三千里，自是文句与诗句修辞的不同。三比数来得明确、爽口，同时它既可表确数，又可表虚数，而且往往指向多的方面，这三千里比数千里更能给人以距离遥远之感。下句的恨是思归不得之恨，这种恨想压也压不住，于是仰天悲叹。这里把他的思归之情表现得异常强烈。
由前述背景可知，张翰的归乡既有放达情性的一面，又有惧祸避乱的一面，他恨难禁兮仰天悲，恐怕更多的还是出于后一方面考虑，时人谓其知几，到宋初王贽过吴江还写诗道：吴江秋水灌平湖，水阔烟深恨有余。因想季鹰当日事，归来未必为莼鲈。（《中吴纪闻》）但是，唐代以后更多的人还是从敝屣功名的角度来理解、赞扬张翰的行为，秋风鲈脍成了厌弃仕途、向往家园、向往自由自在生活的代名词，正如近人王文濡所言：季鹰吴江鲈莼与渊明故园松菊，同斯意致。（《古诗评注读本》）宋代在张翰家乡吴江垂虹桥旁还建有三高祠（纪念范蠡、张翰、陆龟蒙这三位高人）、鲈乡亭，往来题咏甚多，张翰的《思吴江歌》也广为人们传诵。古代知识分子中不得意者总是居多，其中不乏洁身自好、不愿蝇营狗苟之士，张翰其事、其诗正好表达了他们的心声。
这首短歌似是最早的七言四句押同部平声韵的作品，虽然句句用韵，句句有兮，未脱楚歌格调，但毕竟是向后来的七绝体式前进了一步。
《燕昭王》
作者：陈子昂
原文：
南登碣石馆，遥望黄金台。
丘陵尽乔木，昭王安在哉？
霸图今已矣，驱马复归来。
注释：
1、碣石馆，即碣石宫。燕昭王时，梁人邹衍入燕，昭王筑碣石亲师事之。
2、黄金台也是燕昭王所筑。昭王置金于台上，在此延请天下奇士。未几，召来了乐毅等贤豪之士，昭王亲为推毂，国势骤盛。以后，乐毅麾军伐齐，连克齐城七十余座，使齐几乎灭亡。
3、选自《蓟丘览古赠卢举止藏用七首》之二。
翻译：
从南面登上碣石宫，望向远处的黄金台。
丘陵上已满是乔木，燕昭王到哪里去了？
宏图霸业今已不再，我也只好骑马归营。
赏析：
这首五言古诗同《登幽州台歌》一样，是作者随武攸宜东征契丹时所作。当时作者身居边地，登临碣石山顶，极目远眺，触景生情，抚今追昔，吊古抒情，表达了怀才不遇，报国无门的痛苦心情，反映了作者积极向上的强烈的进取精神。
诗的开篇两句，首先点出凭吊的地点碣石山顶和凭吊的事物黄金台，由此引发出抒怀之情，集中表现出燕昭王求贤若渴的风度，也写出了诗人对明君的盼望，为后四句作铺垫。接下二句紧承诗意，以深沉的感情，凄凉的笔调，描绘了眼前乔木丛生，苍茫荒凉的景色，由景衬情，寓情于景，发出昭王安在哉的慨叹，表达对燕昭王仰慕怀念的深情。诗人借古以讽今，对古代圣王的怀念，正是反映对现实君王的抨击，是说现实社会缺少燕昭王这样求贤若渴的圣明君主。结尾二句以画龙点睛之笔，以婉转哀怨的情调，表面上是写昭王之不可见，霸图之不可求，国士的抱负之不得实现，只得挂冠归还，实际是诗人抒发自己报国无门的感叹。
这首怀古诗借古讽今，感情深沉，词句朴质，有较强的感人力量。
《村行》
作者：王禹偁
马穿山径菊初黄，
信马悠悠野兴长。
万壑有声含晚籁，
数峰无语立斜阳。
棠梨叶落胭脂色，
荞麦花开白雪香。
何事吟余忽惆怅？
村桥原树似吾乡。
翻译：
马儿穿行在山路上菊花已经微微变黄，
任由马匹自由地行走着兴致格外悠长。
千万的山谷回荡着声响静静聆听夜晚，
看默默无语伫立在夕阳下的数座山峰。
棠梨的落叶红好似胭脂般红艳的颜色，
香气扑鼻的荞麦花洁白的如同雪一般。
是什么让我在吟诗时突然觉得很惆怅，
原来乡村的小桥原来像极了我的家乡！
赏析：
《村行》是一首七言律诗，是王禹偁在宋太宗淳化二年（九九一年）被贬为商州团练副使时写的。写的是山村的傍晚景色，季节是秋天。诗中的内容大概是说诗人骑在马上，安闲地欣赏着，沿途的风光，听黄昏时山谷的声响。
作者在欣赏风景、吟咏诗歌的时候，突然发现眼前村庄里的小桥和原野上的树木，与自己故乡的十分相似，因而产生了思乡的愁绪。
诗中首先细致地描写了秋天的景色，然后再借眼前村庄里的小桥和原野上的树木，以触景生情的写作手法，表达了作者对农村的喜爱和家乡的怀念，这种触景生情的写作方法，是先描写眼前的景物，接着抒发自己因这些景物而产生的思想感情，这样能令全文结构更有条理，而且能引起读者的阅读兴趣。
这首诗的首段是写作者骑着马，欣赏秋天的风景，本是一件乐事，但后来却因为看见小桥和树木，想起故乡，这样能使诗中的首段和末段作出对比，使读者更能体会到作者对家乡的怀念。
数峰无语立斜阳是本诗广为传诵的名句。钱钟书先生《宋诗选注》：按逻辑说来，反包含先有正，否定命题总预先假设着肯定命题。诗人常常运用这个道理。山峰本来是不能语而无语的，王禹偁说它们无语或如龚自珍《己亥杂诗》说：送我摇鞭竟东去，此山不语看中原，并不违反事实事实；但是同时也仿佛表示它们原先能语、有语、欲语而此刻忽然无语。这样，数峰无语、此山不语才不是一句不消说得的废话。改用正面的说法，例如数峰毕静，就削减了意味，除非那种正面字眼强烈暗示山峰也有生命或心灵，像李商隐《楚宫》：暮雨自归山悄悄。
季节（初秋）
这首《村行》是北宋王禹偁即景抒情小诗中的代表作之一。开头两句，交代了时、地、人、事。时令是秋季，这是以菊初黄间接交待的；地点是山间小路，这是以山径直接点明的；人物是作者本人，这是从诗的结句中的吾字而得出的结论；事情是作者骑马穿山间小路而行，领略山野旖旎的风光，这是从诗行里透露出来的消息。这两句重在突出作者悠然的神态、浓厚的游兴。
三、四两句分别从听觉与视觉方面下笔。前句写傍晚秋声万壑起，这是耳闻；后句写数峰默默伫立在夕阳里，这是目睹。这里，有声与无语两种截然不同的境界相映成趣，越发显示出山村傍晚的沉寂。尤其值得一提的是：数峰句写数峰宁静，不从正面着墨，而从反面出之，读来饶有情趣。这正如钱钟书先生在《宋诗选注》中所说的山峰本来是不能语而无语的，王禹偁说它们无语或如龚自珍《己亥杂诗》说送我摇鞭竟东去，此山不语看中原，并不违反事实；但是同时也仿佛表示它们原先能语、有语、欲语而此刻忽然无语。这样，数峰无语、此山不语才不是一句不消说得的废话
五、六两句进一步描写山村原野的景色，作者选择了棠梨与荞麦这两种具有秋日山村特征的事物来加以描绘，用胭脂和白雪分别比喻棠梨叶落的红色与荞麦花开的白色，把山村原野写得色彩斑斓，可谓有声有色有香。
读完这6句诗，我们自然会产生这样一种感觉：
在那菊花初黄的时节，人到中年的诗人骑着马在山间小路穿行，他神态悠然，任凭马儿随意行走，尽兴地观赏着秋日黄昏山野的景色：时而倾听着回荡在众山沟里的秋声，时而观看默默无语伫立在夕阳下的数座山峰，时而又将视线投向那红似胭脂的棠梨落叶与洁白如雪的荞麦花
作者在这6句诗里为我们描绘了一幅色彩斑斓、富有诗意的秋日山村晚晴图，较好地体现了宋人以画入诗的特点。
诗的最后两句由写景转入抒情。前句设问，写诗人在吟诗之后不知为什么忽然感到闷闷不乐；后句作答，写这原来是诗人因蓦然发现村桥原野上的树像他故乡的景物而产生了思乡之情。这样写，就使上文的景物描写有了着落，传神地反映出了作者的心情由悠然至怅然的变化，拓深了诗意。
总之，《村行》这首诗以村行为线索，以多彩之笔逼真地描绘了山野迷人的景色，以含蓄的诗语真切地抒发了诗人拳拳思乡之情。诗中，写景与抒情相结合，写景是为抒情打伏笔，抒情是为写景作结的。诗人的心情由悠然至怅然的变化过程，正从这两结合中传神地反映了出来。这是一首风物如画的秋景诗，也是一支宛转动人的思乡曲。从中，可窥见王诗简淡清新诗风之一斑。
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